ТУТАМА
Город…
МестаПлощадкиАфишаМаршрутыГеохабы
Главная/Каталоги/Площадки

Фильтры0

География

Категория

Тип

Сначала выберите категорию

Вместимость

Удобства

Площадки

Пространства для встреч и событий: от кафе до лофтов и культурных центров.

Московский государственный академический театр «Русская песня» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский государственный академический театр «Русская песня»

Современное здание театра «Русская песня», выполненное в стиле модерн, расположено на Олимпийском проспекте. Универсальность этой театральной площадки позволяет не ограничиваться проектами исключительно традиционной народной тематики, а проводить мероприятия самого разного масштаба и направленности: концерты эстрадной и симфонической музыки, фестивали, форумы, музыкальные и драматические спектакли. Одна из особенностей сценической площадки, оборудованной по последнему слову техники, – трансформирующийся партер. При необходимости 200 кресел партера автоматически убираются, что позволяет проводить как камерный концерт или спектакль в небольшом уютном зале, так и масштабное мероприятие, рассчитанное почти на тысячу зрителей. По качеству акустики зал театра занимает одно из лидирующих мест в Европе. Это обстоятельство создает наиболее комфортные условия для зрителей при просмотре постановок. Внушительных размеров гардеробная, просторные фойе на каждом из трех этажей театра и бар буфет также позволяют гостеприимно принять большое количество зрителей. Благоустроенные гримерные комнаты дают возможность с удобством разместить артистов и персонал, занятых в постановках, а большие и оборудованные всем необходимым репетиционные залы помогут режиссерам воплотить любые творческие замыслы.

11:00–20:00Режим работы
  • Понедельник11:00–20:00
  • Вторник11:00–20:00
  • Среда11:00–20:00
  • Четверг11:00–20:00
  • Пятница11:00–20:00
  • Суббота11:00–20:00
  • Воскресенье11:00–20:00
1.0
Театр роста в Царицыно — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Театр роста в Царицыно

Театр роста в Царицыно (ранее Московский областной государственный театр юного зрителя) был создан в 1930 году как филиал Московского ТЮЗа. Это был единственный передвижной ТЮЗ в Советском Союзе. В 2014 году губернатор Московской области Андрей Воробьев назначил художественным руководителем театра заслуженную артистку России Нонну Гришаеву. В основе творческой концепции театра – содержательность и динамичность, музыкальность и глубина, просветительская миссия и зрелищность. Сегодня в репертуаре театра более 30 спектаклей для всех возрастов – детей, подростков, взрослых. Важной чертой творческого портрета театра является многожанровость его репертуара: драматические спектакли, мюзиклы, музыкальные спектакли, спектакли по школьной программе и списку внеклассного чтения. Слоган Театра роста в Царицыно – «Растем вместе с театром!».

10:00–21:00Режим работы
  • Понедельник10:00–21:00
  • Вторник10:00–21:00
  • Среда10:00–21:00
  • Четверг10:00–21:00
  • Пятница10:00–21:00
  • Суббота10:00–21:00
  • Воскресенье10:00–21:00
1.0
Санкт-Петербургский академический театр им. Ленсовета — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Санкт-Петербургский академический театр им. Ленсовета

Санкт Петербургский академический театр имени Ленсовета ведет историю с 19 ноября 1933 года, когда в доме бывшей Голландской церкви на Невском проспекте, 20 была сыграна премьера спектакля «Бешеные деньги» А. Островского. Театр возник как разряд творческой энергии группы артистов во главе с режиссером И. Кроллем (учеником В. Мейерхольда) и получил характерное для 30 х годов название – Новый. Пять лет с Н. Акимовым стали для Нового театра полосой стремительного взлета: острота художнического и режиссерского видения Акимова во взаимодействии с отлично выученной Сушкевичем труппой дала интереснейшие результаты. В 1953 году, накануне 20 летия труппы, театру было присвоено новое имя – Ленинградского совета. В 1956 году Акимов вернулся в родной Театр комедии. Новая жизнь началась в ноябре 1960 года, когда на должность главного режиссера был назначен И. Владимиров. Труппа обрела подлинного лидера. В 1996 году директором театра, а в 1999 м – и художественным руководителем (после ухода из жизни И. Владимирова) стал В. Пази. Восемь сезонов (2011–2018 гг.) главным режиссером и художественным руководителем театра был один из ведущих российских режиссеров – Ю. Бутусов. Его постановки «Макбет. Кино», «Все мы прекрасные люди», Liebe. Schiller, «Три сестры», «Город. Женитьба. Гоголь», «Сон об осени», «Комната Шекспира», «Дядя Ваня», «Гамлет» изменили лицо театра. Спектакли становились участниками престижных российских и зарубежных фестивалей. В числе наград – театральные профессиональные премии «Золотой софит» и «Золотая маска», Российская национальная премия фестиваль театрального искусства для детей «Арлекин», Петербургская театральная премия для молодых «Прорыв», Молодежная премия Санкт Петербурга в области художественного творчества, художественная премия «Петрополь». В театре выросло новое поколение молодых артистов, выпускников актерского курса народной артистки России А. Алексахиной и Ю. Бутусова. За последние сезоны спектаклям театра аплодировали зрители Москвы, Новосибирска, Ростова на Дону, Воронежа, Астрахани, Перми, Новокузнецка, Екатеринбурга, Красноярска, Южно Сахалинска, Великого Новгорода, Пскова, Череповца, Сочи, Ярославля, Казани, Архангельска. Гастрольная карта театра – не только России, но и Франция, Германия, Италия, Израиль, Швеция, Швейцария, Греция, Польша, Чехия, Финляндия, Норвегия, Китай, Эстония, Белоруссия, Казахстан. 21 мая 2019 года художественным руководителем театра назначена народная артистка России Л. Луппиан. Несмотря на заслуженный для театрального коллектива возраст, театр верит в собственные силы, по прежнему надеется оставаться интересным зрителям, быть полным кипучей творческой энергии, не бояться поисков и совершать открытия.

11:00–20:00Режим работы
  • Понедельник11:00–20:00
  • Вторник11:00–20:00
  • Среда11:00–20:00
  • Четверг11:00–20:00
  • Пятница11:00–20:00
  • Суббота11:00–20:00
  • Воскресенье11:00–20:00
1.0
Московский театр русской драмы п/р Михаила Щепенко — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр русской драмы п/р Михаила Щепенко

Московский театр русской драмы – яркий и самобытный творческий коллектив, который занимает достойное и значимое место в театральной афише Москвы, вносит большой вклад в культурно социальное развитие столицы и регионов России. Театр существует 34 года. За время деятельности творческого коллектива было поставлено около 60 спектаклей. В настоящий момент в репертуаре – более 30 спектаклей. Основу составляют произведения русской классической и современной драматургии, которые обращают сердца зрителей к традиционным духовно нравственным ценностям и формируют патриотическое сознание. Каждый спектакль актуален, так как это всегда новый ракурс во взгляде на животрепещущие духовные проблемы времени. Театр осуществляет обширную образовательно просветительскую работу, треть репертуара – это спектакли для семейного просмотра, пользующиеся большой популярностью у зрителей всех возрастов. Неоднократно театр входил в топ лист лучших спектаклей, например, «Социальный навигатор», проводимый агентством «РИА Новости» (три спектакля как лучшие новогодние представления), а также в рейтинг по версии портала OSD как лучший театр для родителей с детьми. Театр – лауреат многих всероссийских и международных фестивалей, проходивших в таких городах, как Гомель, Санкт Петербург, Москва, Волгоград, Сыктывкар, Кемерово, Владимир, Самара, Екатеринбург, Верона (Италия), Перуджа (Италия), Умбертиде (Италия), Свитави (Чехия), Брно (Словакия), Прага (Чехия) и др.

11:00–23:00Режим работы
  • Понедельник11:00–23:00
  • Вторник11:00–23:00
  • Среда11:00–23:00
  • Четверг11:00–23:00
  • Пятница11:00–23:00
  • Суббота11:00–23:00
  • Воскресенье11:00–18:00
1.0
Саратовский государственный академический театр драмы им. И. А. Слонова — фото 1
Театр · Не задана
Саратов

Саратовский государственный академический театр драмы им. И. А. Слонова

Саратовский театр драмы имени И. А. Слонова был основан в 1803 году. История театра неразрывно связана с именем выдающегося артиста Ивана Артемьевича Слонова (1882–1945). Именно он заложил основы знаменитой Саратовской театральной школы. В декабре 2003 года в честь 200 летия театру было присвоено его имя. Большой вклад в творческую историю внесли режиссеры, руководившие театром в разные годы: заслуженный деятель искусств РСФСР Н. А. Бондарев (1954–1962), народный артист России А. И. Дзекун (1982–1997). С 1998 по 2002 год художественным руководителем театра был А. В. Кузнецов. С 2002 года художественное руководство театром осуществляет народный артист России Г. А. Аредаков. Незабываемые страницы в историю театра вписали народные артисты РФ В. А. Ермакова, А. Г. Галко, Л. Н. Гришина, Р. И. Белякова, С. В. Сосновский, В. А. Федотова. Сегодня в репертуаре активно заняты заслуженные артисты России: И. М. Баголей, Е. В. Блохина, Э. И. Данилина, В. И. Мамонов и другие талантливые артисты. С 2011 года по инициативе театра в Саратове традиционно проходит Всероссийский театральный фестиваль имени Олега Янковского – в октябре 2022 года он состоялся в пятый раз. Участниками смотра в разные годы были МХТ имени Чехова и Мастерская Петра Фоменко, РАМТ и Школа драматического искусства, Ленком и Театр студия под руководством Олега Табакова, другие прославленные коллективы, а афиша представляла спектакли, в создании которых принимали участие выдающиеся выпускники Саратовской актерской школы. В нынешнем репертуаре театра – спектакли по произведениям В. Шекспира и Ж. Б. Мольера, А. Пушкина и Ф. Достоевского, Н. Гоголя и А. Островского, М. Булгакова, а также сценические прочтения современных авторов: А. Слаповского, С. Медведева, К. Степанычевой, И. Игнатова, А. Зайцева, Ю. Вороновой, Т. Москвиной.

09:00–21:00Режим работы
  • Понедельник09:00–21:00
  • Вторник09:00–21:00
  • Среда09:00–21:00
  • Четверг09:00–21:00
  • Пятница17:00–21:00
  • Суббота17:00–21:00
  • Воскресенье09:00–18:00
1.0
Драматический театр г. Вольска — фото 1
Театр · Не задана
Вольск

Драматический театр г. Вольска

Вольский драматический театр был основан в 1937 году. У его истоков стояли энтузиасты, молодые деятели театрального искусства во главе с первым режиссером В. Блоком. В 1964 году для театра было построено новое здание. Вольский театр знают за пределами Саратовской области, так как он ведет обширную деятельность. В сегодняшнем репертуаре наряду с классикой и современная драматургия. В последние годы вольская драма неоднократно становилась лауреатом областного театрального фестиваля «Золотой Арлекин». Несмотря на свои более чем 80 лет, театр остается молодым, талантливым и динамичным творческим организмом. В 2016 году на базе театра проходил XIV Фестиваль театров малых городов России под руководством Е. В. Миронова – народного артиста РФ, художественного руководителя Государственного театра наций, лауреата государственных премий. Ежегодно в нем осуществляется постановка 7 премьерных спектаклей, 3 из которых – для юного зрителя. Театр принимает участие во многих фестивалях различного уровня, а в 2019 году стал местом проведения фестиваля новогодних театральных практик Снег. Осуществляя гастрольную деятельность, артисты выезжают как в районы Саратовской области, так и в другие регионы.

10:00–18:00Режим работы
  • Понедельник10:00–18:00
  • Вторник10:00–18:00
  • Среда10:00–18:00
  • Четверг10:00–18:00
  • Пятница10:00–18:00
  • Суббота10:00–18:00
  • Воскресенье10:00–18:00
1.0
Московский театр «У Никитских ворот» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр «У Никитских ворот»

Театр «У Никитских ворот» из числа немногих студийных театров, которые родились при советской власти, пережили непростые 90 е годы, в числе первых немногих получил статус официального государственного театра, а сами актеры, набранные основателем и художественным руководителем театра Марком Розовским из числа любителей, энтузиастов, давно уже профессионалы. И учат актерскому ремеслу и мастерству молодых коллег, часто – учеников Розовского. Сам Марк Розовский – фигура историческая. До того, как на свет появилась студия «У Никитских ворот», он руководил популярнейшим, может быть, самым знаменитым в СССР студенческим театром Московского государственного университета «Наш дом», в конце 50 х по популярности и оттепельной интонации «Наш дом» мог сравниться разве что с «Современником», который появился на свет в 1956 году. В «Нашем доме» играли Александр Филиппенко и Михаил Филиппов, Розовский ставил там Гоголя, Платонова, Когоута. Руководили театром трое: Альберт Аксельрод, Марк Розовский и Илья Рутберг, что для конца 50 х, еще не так далеко ушедших от недавней борьбы с космополитами тоже воспринималось чуть ли не как политический вызов. Хотя и студенческий, любительский, этот театр тоже не смог просуществовать долго и в конце концов был закрыт, но воспоминания – в первую очередь, о свободном творчестве, о духе свободы – сохранили многие, и кто работал бок о бок с Розовским, и кто был среди зрителей студенческого театра. «Наш дом» закрыли в 1969 году, «по результатам» Пражской весны, – Марк Розовский по прежнему хотел ставить у себя свободолюбивых чешских драматургов, но это было уже нельзя. Розовский работал на радио, в журнале «Юность», но параллельно уже в 70 м создал театральную студию при Государственном Литературном музее. В 1974 году стал главным режиссером Московского государственного мюзик холла, работал в Ленинградском БДТ, куда его пригласил сам Товстоногов, поставил «Амадея» во МХАТе, тогда еще неразделённом, спектакль, который держится в афише театра уже 30 лет. Но идея своего театра не покидала его, и вот в начале 80 х был объявлен набор актёров, и в 1983 году спектаклем по ранним чеховским рассказам «Доктор Чехов» на малой сцене Центрального дома культуры медицинских работников на улице Герцена (ныне – Б. Никитская) открыт был театр студия «У Никитских ворот». За ними последовали «Бедная Лиза», «Гамбринус», среди первых перестроечных спектаклей советского театра был и «Красный уголок» Розовского – по его собственной пьесе «Концерт Высоцкого в НИИ». Розовский оказался среди немногих смельчаков, кто в конце 80 х заявил о готовности перейти на полный хозрасчет, однако очень скоро стало понятно, что в условиях экономических реформ такое вот существование театра на самофинансировании совершенно невозможно, и с 1 октября 1991 года театр «У Никитских ворот» – равный среди десятков других столичных театров. Розовский – из тех, для кого принципиально важно наличие в репертуаре спектаклей самых разных, полярных жанров: есть притчи, есть мюзиклы, есть поэтические представления, комедии, драмы, трагифарс, классика как отечественная, так и зарубежная, и современная литература, представленная «Незабудками» Людмилы Улицкой, «Метелью» Владимира Сорокина, «Похороните меня за плинтусом» Павла Санаева. Небольшая, а правильнее сказать крохотная, сцена никогда не сковывала фантазию постановщика, не мешала размаху его замыслов. Здесь, в бывшей квартире доходного дома, поставлены были «Дядя Ваня» и «Вишневый сад», «Фанфан тюльпан» и десятки других спектаклей. Однажды Марк Розовский открыл для себя небольшой дворик театра, и это пространство стало площадкой для музыкального ревю «Песни нашего двора», в котором едва ли не вся труппа театра с удовольствием распевает дворовые песни 50–60 х и более близких нам лет. Поскольку популярность этого спектакля, который играют с весны и до первых холодов, остается неизменной, несколько лет спустя в афише появился зимний, комнатный вариант в том же жанре – «Песни нашей коммуналки». В репертуаре сегодня больше 30 спектаклей, так что не все удаётся сыграть хотя бы раз в месяц. Причем немало в афише спектаклей долгожителей, среди которых и «Доктор Чехов», и «Бедная Лиза», и «Роман о девочках», и «Песни нашего двора». Среди актеров, воспитанных Марком Розовским: Владимир Юматов, Ирина Морозова, Андрей Молотков, Александр Вилков, Маргарита Рассказова, Наталья Троицкая, Наталья Корецкая, Галина Борисова, Ольга Лебедева. 25 января 2012 года после 12 летней строительной кампании театр справил наконец новоселье и в дополнение к имевшейся сцене со зрительным залом на 70 мест получил новое четырехэтажное здание бывшего кинотеатра «Повторного фильма», с залом на 198 мест. Сцена оборудована по новейшим технологиям, установлена современная звуковая и световая аппаратура. При всех нововведениях сохранен исторический облик здания, построенного еще в XVIII веке, но также важно, что эта новая жизнь разворачивается в двух шагах от бывшего Центрального дома медицинских работников, где в 1983 году сыграла свои первые спектакли студия Марка Розовского «У Никитских ворот».

11:00–18:00Режим работы
  • Понедельник11:00–18:00
  • Вторник11:00–18:00
  • Среда11:00–18:00
  • Четверг11:00–18:00
  • ПятницаВыходной
  • СубботаВыходной
  • Воскресенье11:00–18:00
1.0
Вышневолоцкий областной драматический театр — фото 1
Театр · Не задана
Вышний Волочек

Вышневолоцкий областной драматический театр

Вышневолоцкий областной драматический театр – один из старейших провинциальных театров России. Создан в 1896 году по инициативе почетного гражданина потомственного купца Н. Федорова как драмкружок. 6 декабря 1896 года на сцене Дома трудолюбия состоялся первый спектакль, в котором играли и те, кто вложил средства в создание театра: купцы Н. Федоров, В. Демидов, Н. Красильников. Инициативу создания театра поддержала актриса В. Комиссаржевская, приезжавшая на отдых в имение своего дяди. В разное время на сцене блистали И. Дмитриев, В. Караваева, А. Кинжалова, А. Семчев. Яркие страницы в историю Вышневолоцкого театра вписали талантливые режиссеры Н. Немиров, И. Милославский, А. Анчаров, А. Волховской, В. Володин, Ю. Кокорин, Е. Литвиненко, И. Жетинев. В 2006 году главным режиссером театра стал В. Коломак. Спектаклями событиями стали такие его работы, как «Леди Макбет Мценского уезда», «Тринадцатая звезда», «Йоркские ведьмы», «Пиковая дама». С этими и другими постановками театр успешно гастролировал в Москве, Твери и многих городах близлежащих регионов. Театр проявляет особую заботу о воспитании новых поколений зрителей. Знакомство вышневолочан с искусством театра начинается с самого малого возраста, чему всегда способствовал обширный детский и сказочный репертуар. Репертуар пополняется спектаклями не только для самых маленьких и взрослых зрителей, но и для подрастающей молодежи. Спектакли, затрагивающие серьезные темы и жизненно важные проблемы, также отличаются многоадресностью и находят отклик у самой широкой аудитории.

09:00–18:00Режим работы
  • Понедельник09:00–18:00
  • Вторник09:00–18:00
  • Среда09:00–18:00
  • Четверг09:00–18:00
  • Пятница10:00–18:00
  • Суббота10:00–18:00
  • Воскресенье09:00–18:00
1.0
Малая сцена Химкинского драматического театра «Наш дом» — фото 1
Театр · Не задана
Химки

Малая сцена Химкинского драматического театра «Наш дом»

Театр «Наш дом» в качестве студии начал свое существование в 80 е годы под руководством ныне известного режиссера и продюсера Алексея Горовацкого. В сентябре 1996 года Химкинский драматический театр «Наш дом» получил статус профессионального театра. Художественным руководителем театра был назначен режиссер и педагог Сергей Юрьевич Постный, заслуженный артист Московской области. Ныне театром руководит С.С. Метелкин. В настоящее время театр является единственным профессиональным театром в г. о. Химки и располагает 2 зданиями. Малая сцена – пристройка к жилому зданию площадью 198 кв. м. Количество посадочных мест: 45. Исторически это первая сцена театра, колыбель нынешнего театра. Театр заботится о разнообразии репертуара, о том, чтобы в афише присутствовали спектакли на любой вкус, кроме дурного. Здесь и русская классика , и зарубежная, и классика советской драматургии , и зарубежные пьесы двадцатого столетия, и современные русские авторы.

10:00–19:00Режим работы
  • ПонедельникВыходной
  • Вторник10:00–19:00
  • Среда10:00–19:00
  • Четверг10:00–19:00
  • Пятница10:00–19:00
  • Суббота10:00–18:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
Ростовский государственный музыкальный театр — фото 1
Театр · Не задана
Ростов-на-Дону

Ростовский государственный музыкальный театр

Ростовский государственный музыкальный театр – крупнейший культурный центр Юга России. Будучи правопреемником Ростовского театра музыкальной комедии, с обретением нового здания в сентябре 1999 года он получил статус музыкального и расширил жанровый диапазон. Сегодня в его репертуаре представлены оперы, балеты, оперетты, мюзиклы, музыкальные новеллы, масштабные симфонические программы и спектакли для детей. Обширна гастрольная география театра: выступлениям ростовских артистов рукоплескали залы Великобритании, Германии, Италии, Испании, Португалии, Финляндии, Австрии, Венгрии, Польши, Мексики, Дании, Норвегии, Швеции, Объединенных Арабских Эмиратов и других стран. Театр одновременно опытен и юн, хранит старинные музыкальные традиции и смело экспериментирует в области современного искусства.

10:00–20:00Режим работы
  • Понедельник10:00–20:00
  • Вторник10:00–20:00
  • Среда10:00–20:00
  • Четверг10:00–20:00
  • Пятница10:00–20:00
  • Суббота10:00–20:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
Карачаевский драматический театр — фото 1
Театр · Не задана
Черкесск

Карачаевский драматический театр

Зарождением Карачаевского профессионального драматического театра следует считать постановку выпускниками Карачаево Черкесской студии Ленинградского института театра, музыки и кинематографии спектакля «Огъурлу» Ш. Эбзеева (режиссер – Б. Тохчуков, художник – Р. Хашукаев), премьера которого состоялась в г. Карачаевске 8 марта 1963 года. Репертуар театра украшали имена М. Ю. Лермонтова, А. Н. Островского, А. П. Чехова, Лопе де Вега, Мольера, Карло Гольдони. Среди наиболее известных спектаклей: «Электра» Софокла (режиссер – Х. Урусов, художник – У. Мижев), «Огъурлу» Ш. Эбзеева (режиссер – Б. Тохчуков, художник – Р. Хашукаев), «Дороги Ходжи Насраддина» Р. Гочияева (режиссер – Х. Урусов, художник – У. Мижев), «Директор Бани 2» Р. Гочияева (режиссер – Х. Урусов, художник – У. Мижев). Директором театра с 2011 года является народный артист КЧР и КБР Р. М. Гочияев.

09:00–18:00Режим работы
  • Понедельник09:00–18:00
  • Вторник09:00–18:00
  • Среда09:00–18:00
  • Четверг09:00–18:00
  • ПятницаВыходной
  • СубботаВыходной
  • Воскресенье09:00–18:00
1.0
Государственный академический Малый театр России. Историческая сцена — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Государственный академический Малый театр России. Историческая сцена

Государственный академический Малый театр России – драматический театр в Москве. Один из старейших театров России, сыгравший выдающуюся роль в развитии русской национальной культуры. Открыт 14 октября 1824 года. Строительство здания Малого театра было начато в 1821 году купцом В. В. Варгиным. В 1824 году, формируя ансамбль Петровской площади, О. Бове перестроил здание для театра. В октябре 1824 года московская драматическая труппа дала здесь свой первый спектакль. В 1838–1840 годах архитектор К. Тон, перестраивая театр (главным образом внутреннюю часть), почти полностью сохранил его внешний вид. В 1929 году перед зданием был установлен памятник А. Н. Островскому. Малый театр – хранитель традиций русского драматического искусства, основоположниками которого были М. С. Щепкин, П. С. Мочалов, П. М. Садовский и другие. Сцену Малого театра за два с лишним века его существования прославила целая плеяда великих актеров: М. Н. Ермолова, Г. Н. Федотова, А. И. Южин, А. П. Ленский, О. О. Садовская, А. А. Остужев, И. В. Ильинский, М. И. Жаров, В. Н. Пашенная, Е. Д. Турчанинова, В. Н. Рыжова, Б. А. Бабочкин, Н. А. Анненков, В. М. Соломин, Р. Д. Нифонтова, Э. А. Быстрицкая и др. Главный режиссер театра – заслуженный артист России лауреат Государственной премии России А. В. Дубровский. В труппе много известнейших, любимых народом артистов: Ю. И. Каюров, И. В. Муравьева, Л. П. Полякова, В. И. Бочкарев, В. К. Бабятинский, Е. К. Глушенко, А. В. Коршунов, С. Г. Аманова, А. В. Клюквин, Вл. Б. Носик, В. А. Афанасьев, В. А. Низовой, Г. В. Подгородинский, И. В. Петренко, А. В. Чернышов и многие другие – список можно продолжать. Труппа насчитывает более 120 человек, а общее количество работников театра – более 700. Труппу ежегодно пополняют выпускники ВТУ им. М. С. Щепкина. Малый театр сохранил свой оркестр, в составе которого музыканты высочайшего профессионального уровня, лауреаты международных конкурсов. В каждом сезоне Малый выпускает несколько новых спектаклей. Основу репертуара составляет классика русской и зарубежной драматургии. Особое место в нем отведено пьесам А. Н. Островского. Постановки Малого театра – это уважение к мысли автора, верность его духу и театральным традициям. Однако театр не чужд и современности. Регулярно он пополняет багаж произведениями современных драматургов и использует все новейшие сценические технологии.

11:00–23:00Режим работы
  • Понедельник11:00–23:00
  • Вторник11:00–23:00
  • Среда11:00–23:00
  • Четверг11:00–23:00
  • Пятница11:00–23:00
  • Суббота11:00–23:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
←1…211621172118…4618→
ТУТАМА

Единая платформа для досуга и путешествий: места, площадки, события и маршруты.

Каталоги

  • Все каталоги
  • Места
  • Площадки
  • Афиша
  • Маршруты
  • Геохабы

Сервис

  • О ТУТАМА
  • Как работать с сервисом
  • Для бизнеса
  • Для государства
  • Тарифы сервиса
  • Поддержка

Юридические документы

  • Политика обработки персональных данных
  • Пользовательское соглашение
© 2026 ТУТАМАОрганизаторам и площадкам →