Площадки — Москва

Площадки для мероприятий и досуга в Москва.

Музеи/Галереи · Не задана

Исторический парк «Россия – моя история» г. Москвы

В 2015 году в парке ВДНХ открылся крупнейший в стране мультимедийный комплекс, посвященный истории России. Исторический парк «Россия – моя история» был создан на основе известных выставок «Рюриковичи», «Романовы» и «Россия – моя история. 1914–2017 гг.» в Центральном выставочном зале «Манеж». В экспозициях используются только современные и интерактивные музейные технологии: голограммы, сенсорные экраны, проекционный купол, видеопанели с 3D реконструкциями, аудиогиды. Кроме экспозиций, в парке есть кинозал, уютное кафе и музей советских игровых автоматов. Для детей и взрослых проводятся исторические фестивали, мастер классы, концерты и экскурсии с лучшими экскурсоводами историками.

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Иконотека А. Н. Овчинникова

Новое пространство Реставрационного центра имени Грабаря, открывшееся в феврале 2018 года, расположено в уникальном историческом и архитектурном памятнике – бывшей мастерской Веры Мухиной. В иконотеке представлена коллекция копий древних храмовых росписей, созданных выдающимся художником, реставратором и исследователем древнерусской живописи Адольфом Николаевичем Овчинниковым. В экспозиции собраны кальки (прориси фресок, бережно снятые непосредственно с росписей) и полноразмерные копии реконструкции, выполненные в материале, близком авторскому. Фактически это первый в России музей фрески, позволяющий изучить уникальные памятники в одном месте, не покидая столицы. А. Н. Овчинников в 1960–1990 е годы много работал в экспедициях и занимался изучением и копированием монументальной живописи. Он детально воспроизвел фрески VIII–XV веков из восьми церквей. Среди них Георгиевский храм в Старой Ладоге, церковь Спаса Преображения на Ильине улице в Великом Новгороде, где в 1378 году работал Феофан Грек, церкви Грузии – Святого Георгия в Ачи и монастырский комплекс пещерных храмов в Сабереби.

Музей славянской культуры им. Константина Васильева — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Музей славянской культуры им. Константина Васильева

С 1998 по 2002 год Музей Константина Васильева успешно работал, собирая почитателей таланта живописца не только для общения с его картинами, но и на творческие вечера музыкантов, актеров и поэтов. Музей превращался в своеобразный центр русской культуры. Но в 2009 году музей подвергся первой рейдерской атаке, потом последовало еще две. После третьей, с поджогом самого здания музея, основная часть картин Константина Васильева была передана в Казань, во вновь созданный там Муниципальный музей картин Константина Васильева (по адресу: ул. Баумана, д. 29). Теперь в Москве на базе прежнего музея с 2012 года после восстановления работает Музей славянской культуры имени Константина Васильева, где в двух залах представлены работы К. Васильева – как подлинники, так и копии. В трех других залах выставлены полотна современных живописцев, чье творчество посвящено истории славянского народа. Это художники Андрей Клименко, Петр Михайлов, Всеволод Иванов, Виктор Корольков, Александр Синякин. В музее выставлены уникальные художественные произведения из камня Виктора Гончарова, а также этнографическая коллекция предметов народного быта, одежды и музыкальных инструментов. Для детей в музее проводятся интерактивные экскурсии, а в теремке при музее – празднично кологодные, познавательно игровые программы и квесты.

Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Государственный центр современного искусства (ГЦСИ)

Государственный центр современного искусства (ГЦСИ) – музейно выставочная, информационно образовательная и научно исследовательская организация, деятельность которой направлена на развитие современного отечественного искусства и включает реализацию программ и проектов в области аудиовизуального искусства и дизайна в стране и за рубежом. Приказ «О создании Государственного центра современного искусства» был издан 11 августа 1992 года Министерством культуры Российской Федерации, а 16 августа 1994 года ГЦСИ был учрежден и начал свою деятельность. В 1990 е годы ГЦСИ сыграл заметную роль в реорганизации социокультурной жизни России. В момент, когда современное искусство в нашей стране только обретало условия для своего нормального существования и развития, центр стал важной и жизненно необходимой структурой, которая консолидировала деятельность мастеров contemporary art, стимулировала их творческую активность. Деятельность ГЦСИ была важна как для Москвы, где тогда базировался Центр, так и для множества регионов страны, где благодаря инициативе и усилиям ГЦСИ осуществлялись художественные проекты современного искусства, что вело к активизации процессов его развития на местах. Сегодня, когда усилия предшествующих лет начинают приносить свои результаты и плоды, Государственный центр современного искусства продолжает активную деятельность, направленную на развитие и популяризацию отечественного современного искусства, его интеграцию в мировой художественный контекст. В настоящее время ГЦСИ – сетевая организация, филиалы которой открыты в крупнейших культурных центрах нашей страны: Санкт Петербурге, Нижнем Новгороде, Екатеринбурге, Калининграде, Владикавказе и Томске. Все они самостоятельно разрабатывают и реализуют свои творческие программы. ГЦСИ (Москва) осуществляет координацию их деятельности.

Арткомбинат. Выставочный зал МОСХ России — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Арткомбинат. Выставочный зал МОСХ России

Творческие мастерские МОСХ России в Перово были открыты в 1975 году. Здание бывшей котельной 1957 года постройки решением Моссовета было передано Союзу художников России для создания Республиканского комбината монументально декоративного искусства (РКМДИ). В мастерских РКМДИ с 1975 по 1992 годы были выполнены тысячи монументальных, скульптурных и интерьерных работ для многих городов России и за рубежом, в том числе художественное оформление многих объектов Олимпийских игр 1980 года и ряда станций Московского метрополитена. За период с 2000 по 2013 годы здесь работали такие выдающиеся художники, как И. Л. Лубенников, С. В. Горяев, Б. А. Успенский, В. Х. Думанян. Были созданы мозаики и рельефы для станций Московского метрополитена «Славянский бульвар», «Сретенский бульвар», «Марьина роща», вестибюля выхода на Тверскую ул. станции «Маяковская» и многие другие монументальные объекты. В настоящее время Творческие мастерские МОСХ России не только остаются производственной базой московских художников, но и ведут выставочную деятельность по показу творчества современных московских художников.

Павильон «Рабочий и колхозница» — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Павильон «Рабочий и колхозница»

Статуя «Рабочий и колхозница» – шедевр советского и мирового модернизма XX века. Автором концепции скульптуры, созданной для советского павильона Всемирной выставки в Париже в 1937 году, стал архитектор Борис Иофан, а воплотила его замысел Вера Мухина. В 2017 году комплекс стал одной из площадок Летней образовательной программы ВДНХ, на разных этажах которой будут проходить выставки, лекции, мастер классы, семинары, кинопоказы и другие мероприятия. В здании комплекса продуманная инфраструктура – здесь комфортно и удобно всем посетителям: можно воспользоваться несколькими лифтами, проходом пандусом между этажами, комнатой матери и ребенка, а после лекций и мастер классов – заглянуть в сувенирный магазин. Приятно провести время на открытом воздухе – прямо у подножия 24 метровой статуи – можно на мероприятиях, которые проходят на крыше павильона «Рабочий и колхозница», откуда открывается потрясающий вид на Москву.

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Лекторий Музеев Кремля

Лекторий Музеев Московского Кремля, который находится в историческом здании усадьбы Гедеоновых, предлагает современные лекции и программы для детей и взрослых, позволяя в доступной форме познакомиться с отечественной историей, историей и коллекциями Московского Кремля, историей искусства и коллекциями других музеев. Ежегодно здесь разрабатываются циклы лекций в поддержку выставочных проектов музея. Просторное помещение лектория вмещает до 100 человек и служит площадкой для проведения семинаров и конференций, привлекающих внимание профессионалов и любителей истории. Особое значение для профессионального сообщества имеют такие мероприятия, как конференция «Музейные библиотеки в современном обществе» и Всероссийский фестиваль конференция «Кремль – детям». Эти события не только способствуют обмену опытом и знаниями среди специалистов, но и помогают им сформировать у молодежи устойчивый интерес к культурному наследию.

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Музей военной формы

В декабре 2019 года в самом центре Москвы был открыт Музей военной формы. Это уникальный проект Российского военно исторического общества, основной деятельностью которого является сохранение и популяризация лучших традиций российской военной службы. Музей располагается в классическом ансамбле городской усадьбы Васильчиковых на Большой Никитской улице, возведенной в конце XVIII – начале XIX века. Усадьба носит статус объекта культурного наследия федерального значения. Посетителям музея представлены три постоянные экспозиции. Основу экспозиции «Мундир для героя» составляют образцы военной формы одежды и амуниции от XVI века до современности. Экспозиция «Нам есть чем гордиться!» погружает посетителя в атмосферу высоких технологий и позволяет заглянуть в будущее. Экспозиция «Усадьба Васильчиковых», расположенная в одном из помещений парадной анфилады главного дома, рассказывает историю старинной усадьбы, в которой находится музей. В экспозиции представлен детальный макет усадебного комплекса зданий, сложившийся после 1870 года. В апреле 2021 года в музее была открыта возрожденная Музыкальная гостиная в усадьбе Васильчиковых. В декабре 2021 года открылся Детский музей, который в доступной и увлекательной форме расскажет ребенку любого возраста об истории военного мундира. Музей принимает участие в программах «Пушкинская карта» и «Москвенок».

Художественные мастерские на Пречистенке — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Художественные мастерские на Пречистенке

История создания творческого городка художников насчитывает уже не одно десятилетие, здесь сложились творческие династии – дети продолжают начатые дела своих отцов, сохраняют и оберегают неповторимую художественную атмосферу. В теплое время года проводятся выставки «Двор художника». В мастерских регулярно организуются творческие встречи молодежи с наследием выдающихся мастеров реставрации и живописи.

Есенин-центр Московского государственного музея С. А. Есенина — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Есенин-центр Московского государственного музея С. А. Есенина

В 2023 году, после реставрации, начал свою работу в новом формате «Есенин центр», расположенный во флигеле усадьбы торговца Карла Мейера, где молодой Есенин бывал с приятелями из Суриковского литературно музыкального кружка. C 2025 года здесь действуют экспозиции «Поезд 143» и «Фронтовик Константин Есенин», посвященные Году защитника Отечества и повествующие о военной службе Сергея Есенина во время Первой мировой войны и о судьбе сына Сергея Есенина и Зинаиды Райх Константина, которому довелось защищать родину во время Великой Отечественной. С 2024 года в «Есенин центре» работает художественная студия «Модерн», где проводятся занятия и мастер классы по видам искусств, распространенным в Москве начала XX века и популярным среди друзей поэта. С 2025 года Московский государственный музей С. А. Есенина является организатором, а «Есенин центр» – постоянным местом проведения Международной литературной премии имени Сергея Есенина «О Русь, взмахни крылами». По субботам и воскресеньям здесь проходят занятия театральной студии Stanislavsky актера и режиссера Данилы Арикова. Регулярно в «Есенин центре» проходят выставки, концерты, театральные и поэтические вечера, посвященные жизни и творчеству поэта, представляющие разные грани и достижения отечественной культуры от начала XX века до современности. Здесь же расположено уютное кафе «Есенин», где подают желудевый кофе, как в знаменитом кафе имажинистов «Стойло Пегаса», и березовый лимонад.

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Галерея Artstory

Галерея современного искусства Artstory – крупная арт площадка в самом центре Москвы – была открыта 15.10.2014 г. Необычные выставочные проекты, которые открываются каждые полтора два месяца, включают новые произведения художников, а также работы из коллекции галереи, крупных музейных и частных собраний. Для основателей галереи – Люсинэ Петросян и Михаила Опенгейма – важны как роль истории в творчестве авторов, так и роль художников в создании самой истории. А ещё здесь рассказывают самые разные «истории». В экспозиции галереи можно увидеть произведения российских и зарубежных авторов, работающих в различных направлениях, техниках и жанрах, художников разных эпох и судеб. Галерея проводит как крупные групповые экспозиции современного искусства, так и персональные выставки художников. Насыщенную выставочную программу сопровождают образовательные мероприятия: лекции, мастер классы и занятия для детей, творческие встречи, кинолектории. Галерея включает четыре выставочных зала и арт резиденцию. В коллекции Artstory находятся произведения различных авторов, включая таких как: Михаил Шварцман, Николай Ситников, Анатолий Зверев, Леонид Пурыгин, Оскар Рабин, Олег Целков, Моисей Фейгин, Наталья Нестерова, а также работы многих других художников, отражающих определённую и уникальную грань такого сложного явления, как «русский авангард». Коллекция Artstory – пример того, как из подчас диаметрально противоположных по стилям и направлениям произведений можно сформировать основу для живого, актуального, энергичного собрания, способного развиваться дo статуса музейной коллекции.

Институт русского реалистического искусства — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Москва

Институт русского реалистического искусства

Институт русского реалистического искусства (ИРРИ) – частный проект, возрождающий общественные традиции российского меценатства. Музейно выставочный комплекс ИРРИ открылся в декабре 2011 года в одном из старинных корпусов бывшей ситценабивной фабрики, построенной в Замоскворечье в конце XIX века. Художественное собрание ИРРИ на сегодняшний день по праву считается одной из лучших коллекций живописи национальной реалистической школы ХХ века. Три этажа выставочного пространства общей площадью более 4 500 квадратных метров, представляют зрителям экспозицию почти 500 произведений русского и советского искусства. В залах третьего этажа экспонируется один из самых значительных разделов музейной коллекции – советская живопись первой половины XX века. Здесь представлены произведения выдающихся мастеров отечественного искусства: Аркадия Пластова, Сергея Герасимова, Александра Дейнеки, Юрия Пименова, Георгия Нисского, Исаака Бродского и других художников. Второй этаж ИРРИ представляет собрание произведений советских художников второй половины XX века. Основу экспозиции составляют работы крупнейших художников шестидесятников, в число которых входят народные художники, действительные члены Российской академии художеств Гелий Коржев, братья Сергей и Алексей Ткачевы, Виктор Иванов, Петр Оссовский, Дмитрий Жилинский, Таир Салахов. Живописцы этого поколения унаследовали традиции русской художественной культуры, многие из этих мастеров, такие как Виктор Попков, посвятили свое творчество драматическим коллизиям современной жизни нашей страны во всей ее сложности и противоречивости. Залы первого этажа широко знакомят зрителей с современной художественной жизнью России. В состав экспозиции вошли произведения известных мастеров московской живописной школы, таких как Виктор Калинин, Алексей Суховецкий, Владимир Телин, Николай Зайцев, Вячеслав Стекольщиков, Николай Соломин; картины выдающихся ленинградских живописцев: Андрея Мыльникова, Евсея Моисеенко, Бориса Угарова, Вячеслава Загонека; работы владимирских художников, среди которых Ким Бритов, Владимир Юкин, Михаил Изотов. Кроме того, на первом этаже представлены работы художников из Костромы, Ярославля, Вологды, Вятки, Сергиева Посада, Красноярска, Нижнего Новгорода и других российских городов.