Площадки — подсобного хозяйства Воскресенское

Площадки для мероприятий и досуга в подсобного хозяйства Воскресенское.

Театр · Не задана

Театр танца «Гжель»

В 1988 году один из самых ярких российских балетмейстеров народный артист России профессор Владимир Захаров (1946–2013) основал театр танца «Гжель». Все это время театр прославляет и развивает в многообразии танцевальных композиций великие творения мастеров народных художественных промыслов, передавая будущим поколениям знания о знаменитой русской росписи, такой как гжель, палех, жостово, павлово посадский узор и других. Оригинальность форм и неповторимость декоративных изделий народного творчества определили празднично нарядный характер работ коллектива. В 1993 году театр стал государственным, а в 1999 году получил статус академического. Осенью 2015 года открылась долгожданная собственная театрально концертная площадка и репетиционная база, где регулярно проходят концерты и спектакли. Оригинальность театра танца «Гжель» в обращении не только к региональным традициям, но и к многообразным формам мирового фольклора – обрядам, мифам и былинам, которые коллектив продолжает хранить и рассказывать в современных условиях. Сегодня театр – культурная визитная карточка Москвы. Он является постоянным участником международной программы «Дни Москвы», в рамках которой выступает в регионах России, странах ближнего и дальнего зарубежья. Театр танца «Гжель» постоянно участвует в праздничных концертах на Красной площади и в Государственном Кремлевском дворце, а гастрольная карта продолжает расширятся и насчитывает уже более 50 стран. Значимой страницей в биографии коллектива стали участия в культурных программах мероприятий мирового масштаба: XXII Олимпийские зимние игры в Сочи, Саммит стран БРИКС – 2017 в Китае, Гран при России «Формула 1», XVII Фестиваль российского искусства в Каннах. Репертуар театра регулярно пополняется новыми концертными программами, идет в ногу со временем, используя современные аудиовизуальные технологии, воплощая в жизнь замыслы балетмейстеров. Театр ведет активную творческую жизнь под руководством директора – заслуженного работника культуры РФ Марины Куклиной, главного балетмейстера – заслуженного работника культуры РФ, лауреата Государственной премии РФ Валентины Слыхановой.

Московский театр детской книги «Волшебная лампа» — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр детской книги «Волшебная лампа»

Театр детской книги «Волшебная лампа» известен как один из лучших профессиональных театров кукол не только в России, но и во всем мире. Театр был создан в 1989 году выдающимся режиссером кукольником Владимиром Штейном (1940–2000 гг.) и художником Мариной Грибановой, и с тех пор его ежегодно с радостью посещают тысячи маленьких зрителей. Сюда можно привести малыша уже в три года: почти все спектакли идут с антрактом. А в уютной, домашней атмосфере кроха легко освоится и не будет бояться. Но и детям постарше – и дошколятам, и ученикам начальных классов – будет здесь уютно, весело и интересно. Недаром тот, кто приходит сюда однажды, становится, как правило, постоянным зрителем.

Московский театр Олега Табакова — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр Олега Табакова

Открытие исторической сцены 1 октября 2025 года после ремонта — долгожданное событие для любителей театрального искусства и, конечно, для всего коллектива Театра Олега Табакова. По решению Владимира Машкова, эта сцена будет отдана молодому поколению режиссеров и артистов, которые представят свои работы в новом сезоне. Сцена на Чаплыгина была закрыта на капитальный ремонт в мае 2022 года после завершения 36 го театрального сезона. Проведение ремонта позволило создать современный интерьер в стенах уникального «подвального» театра. Комфортный зрительный зал на 119 мест, оснащенный новейшим техническим оборудованием, сохранил камерность исторической сцены. Историческая сцена Театра Олега Табакова расположена вблизи станции метро «Чистые пруды». Свою историю театр ведет с 1978 года, когда в бывшем угольном подвале на улице Чаплыгина шли гремевшие по всей Москве студенческие спектакли курса Табакова в ГИТИСе. В то время официального статуса у молодого театра ещё не было, и лишь в 1986 году появился приказ министерства культуры о создании Театра студии под руководством Олега Табакова. Первая премьера нового коллектива – спектакль «Кресло» по повести Юрия Полякова «ЧП районного масштаба» – состоялась 1 марта 1987 года (режиссёр – Олег Табаков). Именно в этом здании Олег Павлович взрастил созвездие талантливых артистов, ставших известными всей стране, открыл дорогу многим режиссёрским дарованиям. Олег Табаков был бессменным художественным руководителем театра, который теперь носит его имя. С 2018 года художественный руководитель театра — народный артист России Владимир Машков. В ноябре 2018 года коллектив получил название «Московский театр Олега Табакова».

Московский академический театр сатиры — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский академический театр сатиры

Московский академический театр сатиры был основан в 1924 году. С самого начала он стал площадкой для смелых, остросоциальных постановок, высмеивающих пороки общества. Его сцену украшали такие выдающиеся актёры, как Александра Ширвиндта, Андрей Миронов, Татьяна Пельтцер, Анатолий Папанов, Вера Васильева. Среди знаменитых спектаклей — «Проснись и пой!», «Доходное место», «Волки и овцы», «Безумный день, или Женитьба Фигаро». Театр славится умением сочетать сатиру, юмор и глубокую драматургию. Сегодня он остаётся одним из ведущих театров России, сохраняя верность традициям и открытость новым формам. На его сцене ставятся как классические, так и современные пьесы, собирающие полные залы.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Театр марионеток г. Москвы

Театр марионеток существует более 20 лет. Большую часть времени работал как гастрольный коллектив. В 1998 получил статус государственного. Ориентирован на детей от 2 лет. Театр активно сотрудничает с телевидением и кино: артисты и куклы принимали участие в съемках российско германского фильма «Про Емелю дурака» (1992 г.), экранизации сюжета на музыку И. Стравинского для английского телевидения (1998 г.), передачи «Спокойной ночи, малыши». Театром разработаны оригинальные заставки для российско французского проекта компьютерных игр «Музыкальный пазл». Неоднократно участвовал в фестивалях и карнавалах во Франции, Китае, Великобритании, Чехии, Германии, Испании, Южной Корее. В здании театра работает кинозал «Победа» на 300 мест с современным 3D оборудованием и звуком Dolby Surround.

Московский театр иллюзии. Сцена на Перовской — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр иллюзии. Сцена на Перовской

Театр открылся 1 ноября 1987 года спектаклем по драме А. Стриндберга «Фрекен Жюли», постановка которого была осуществлена режиссером К. Панченко. Основатель и первый художественный руководитель театра – режиссер, заслуженный артист РФ, заслуженный артист Украины, лауреат премии города Москвы К. Панченко. В декабре 2018 года Департамент культуры Mосквы назначил художественным руководителем Театра на Перовской режиссера Г. Галавинскую. Благодаря ей в репертуар вернулась русская и зарубежная классика («Метель» А. Пушкина, «Отцы и дети» И. Тургенева, «Женитьба Фигаро» П. Бомарше), поставленная новым художественным руководителем; советская и современная драматургия в постановке молодых интересных режиссеров («Человек из Подольска», автор – Д. Данилов, режиссер – П. Артемьев; «Самоубийца», автор – Н. Эрдман, режиссер – Д. Акриш, «Земля Эльзы», автор – Я. Пулинович, режиссер – В. Когут), появились новые детские спектакли. Но также сохранились и постановки К. Панченко («В ожидании его» и проверенные годами спектакли для детей). Сегодня в репертуаре театра – постановки по школьной классике и современной драматургии, множество детских спектаклей. Также ведется деятельность в рамках социального проекта «Долгожданные среды», в рамках которого театр экспериментирует и ищет новые форматы взаимодействия со зрителем (театральный батл, открытые репетиции, читки современных пьес, рок концерты с драматическими артистами и другое). В труппе театра несколько народных и заслуженных артистов, а также целая плеяда молодых талантливых артистов, выпускников ведущих театральных вузов Москвы. 12 июля 2022 года театр стал «Сценой на Перовской» Московского театра иллюзии.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Русский духовный театр «Глас»

Русский духовный театр «Глас» родился 24 апреля 1989 года. В 1991 году получил статус государственного. Руководители театра – заслуженный деятель искусств РФ Никита Астахов и заслуженный артист РФ Татьяна Белевич – объединили вокруг себя талантливых людей и сформировали высокопрофессиональную труппу. Впервые в истории театру удалось преодолеть существовавший разрыв между церковью и театральным искусством. Спектакли театра отличаются разнообразием жанров и яркостью форм. В постановках звучит хоровая музыка в исполнении артистов вокалистов театра. Большое внимание театр уделяет русской классике: Н. В. Гоголь, А. Н. Островский, Ф. М. Достоевский, С. А. Есенин, М. Ю. Лермонтов. В репертуаре есть серия спектаклей, посвященных важным вехам истории государства. Постановки театра дают возможность почувствовать и полюбить широкую русскую душу, культуру, слово, осознать величие и красоту страны!

Государственный академический Большой театр России (Камерная сцена им. Б. А. Покровского) — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Государственный академический Большой театр России (Камерная сцена им. Б. А. Покровского)

Камерная сцена им. Б. А. Покровского расположена в историческом здании бывшего комплекса «Славянский базар». Ее камерность заключается и в размерах зрительного зала, и в особой атмосфере непосредственного общения артистов со зрителями. Многие спектакли разворачиваются не только на сцене, но и на всем пространстве зрительного зала так, что публика может ощутить себя в самом центре театрального действия. В 1972 году Борис Александрович Покровский, режиссер, с именем которого связаны яркие страницы истории отечественного оперного искусства, основал Камерный музыкальный театр. Здесь он дал сценическую жизнь редко исполняемым сочинениям прошлого и наших дней, в том числе «Ростовскому действу» Д. Ростовского, жемчужине эпохи барокко – опере Г. Ф. Генделя «Юлий Цезарь и Клеопатра» – и шедевру ХХ столетия – опере Д. Шостаковича «Нос». Эти постановки, как и многие другие, принадлежат к вершинным достижениям мастера и до сих пор сохраняются в репертуаре. В 2018 году театр Бориса Покровского вошел в состав Большого театра, став его Камерной сценой и в новом статусе продолжая оставаться так называемой лабораторией современной оперы и в то же время первооткрывателем оперных раритетов, своего рода школой для молодых композиторов, режиссеров, дирижеров и артистов, в том числе и для артистов Молодежной оперной программы Большого театра.

Московский еврейский театр «Шалом» на Варшавском шоссе — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский еврейский театр «Шалом» на Варшавском шоссе

Театр «Шалом» – единственный в мире профессиональный русскоязычный еврейский театр. Основан в Москве в 1988 году на базе Московского еврейского драматического ансамбля. Это еврейский театр для всех национальностей, в котором строится новая художественная политика. Новый репертуар театра формируется не по формальному признаку принадлежности к еврейству, а по сути и духу. С театральной сцены говорят о толерантности, соседстве, близости и антифашизме. О том, как оставаться собой даже в самые трудные времена. Театр сохраняет тесную связь с историей, помогает зрителям изучать реальность и строить будущее.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Учебный театр ГИТИС

Построенный в 1913 году дом в Большом Гнездниковском переулке считается первым столичным небоскребом. В проекте немецкого архитектора Эрнста Рихарда Нирнзее было целых две театральных площадки – в подвале и на крыше дома. Сцена на крыше была скоро закрыта, а в подвале первым в 1915 году расположился знаменитый театр кабаре «Летучая мышь» Никиты Балиева. В советское время Балиев вместе с труппой уехал в Европу, где «Летучая мышь» (уже Chauve Souris) стала всемирно известной. А в Большом Гнездниковском сменяли друг друга Театр сатиры, Малый театр, цыганский театр «Ромэн». В 1958 году в помещении расположился Учебный театр ГИТИС. Сейчас здесь ставят спектакли с участием студентов, режиссерами выступают мастера и преподаватели, репертуар очень подвижен. Спектакли идут практически ежедневно. В 2019 году театр открылся после реконструкции: восстановлен оригинальный дореволюционный интерьер и обновлен зрительный зал.

Театр музыки и поэзии п/р Е. Камбуровой — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Театр музыки и поэзии п/р Е. Камбуровой

Театр музыки и поэзии под руководством Елены Камбуровой был основан в 1992 году на базе творческого коллектива певицы и актрисы Елены Камбуровой и поначалу состоял из трех человек – самой певицы и двух ее музыкантов, пианиста Олега Синкина и гитариста Вячеслава Голикова. Постепенно присоединялись единомышленники, певцы, музыканты, возникали идеи спектаклей. Наконец у театра появился свой дом – помещение бывшего кинотеатра «Спорт» на Большой Пироговской улице. И, начав работу в своем новом доме в 2002 году, театр наконец обрел собственное лицо. Жанр спектаклей одним словом определить непросто: театр работает на стыке музыки и драмы. Основой для сценического действа чаще всего становятся песни. Это может быть вокальная классика и джаз, современная авторская песня и фольклор. Музыкальное руководство театром взял на себя Олег Синкин. В труппе собран сильный вокальный ансамбль, кроме того, с театром на постоянной основе сотрудничают музыканты лучших симфонических оркестров России. Это дает возможность для полноценного исполнения на сцене не только популярной, но и академической музыки – в репертуаре театра есть спектакли по произведениям Баха, Гайдна, Вивальди, Шумана, Шуберта, Дебюсси, Равеля и других композиторов классиков.

Московский драматический театр «Бенефис» — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский драматический театр «Бенефис»

В Новых Черемушках стоит прекрасный уютный особняк, известный не одному поколению москвичей. Это здание принадлежит Московскому драматическому театру «Бенефис», который стал не только территориальным, но и культурным центром заповедного московского района. МДТ «Бенефис» – это сочетание яркой формы и глубокого содержания, это жанровое разнообразие от классической трагедии до озорной комедии; это прекрасная молодая труппа. Шедевры русской драмы конца XIX–XX веков занимают важное место в репертуаре театра «Бенефис», принципы формирования которого можно условно разделить на три категории. МДТ «Бенефис» предлагает вниманию своих зрителей русскую классику, включая XX век; западную классику, также включая признанные шедевры XX столетия; специально заказанные сочинения. Для каждого спектакля зрительный зал и сцена трансформируются в соответствии с художественным замыслом и идеей произведения, таким образом, вместимость зала варьируется от 40 до 100 зрительских мест.