Площадки — подсобного хозяйства Воскресенское

Площадки для мероприятий и досуга в подсобного хозяйства Воскресенское.

Театр · Не задана

Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн»

Московский музыкально драматический цыганский театр «Ромэн» был основан в 1931 г. при содействии наркома просвещения А. В. Луначарского как явление уникальное национальной культуры. Возникновение театра стало важнейшим переломным моментом в судьбе цыганского искусства, которое раньше было представлено только хоровой песней и пляской. Несмотря на огромное количество театров разных направлений и тенденций, «Ромэн» занимает свое особое место как в театральной жизни Москвы, так и в общем театральном процессе не только потому, что он единственный профессиональный цыганский театр, но и потому, что более 90 лет сохраняет традиции подлинной национальной культуры, поднимая при этом острые проблемы сегодняшнего дня и решая их в разных жанрах: трагедии, психологической драмы, комедии и мюзикла, не забывая при этом использовать свое главное богатство – фольклор, музыку, танец. В репертуаре театра сегодня 18 спектаклей – от классики до современной драматургии. Некоторые из них живут не один десяток лет, другие же появились совсем недавно. Ежегодно театр радует новыми премьерами. Зрители тянутся к нему с любовью и преданностью настоящих друзей. Их привлекает яркость, музыкальность, национальный колорит и особая энергетика этого удивительного живого организма – театра «Ромэн».

Московский молодежный экспериментальный театр В. Спесивцева — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский молодежный экспериментальный театр В. Спесивцева

Театр был создан в 1997 году и обосновался в помещении бывшего кинотеатра «Орел». Создатель и художественный руководитель театра Вячеслав Спесивцев давно стал уникальной фигурой в театральной Москве. За свою жизнь он успел создать три театра: студию «Гайдар» в Текстильщиках, Молодежный театр «На Красной Пресне» и Московский Молодежный театр, в котором творит и по сегодняшний день. В репертуаре театра – спектакли проекта народного артиста России В. Спесивцева «Классика в классе» (произведения, входящие в школьную программу), такие как «Евгений Онегин» А. Пушкина, «Прощание с Матерой» В. Распутина, «Яма» А. И. Куприна, «Злой Дух» М. Ю. Лермонтова, «Повести Белкина» А. С. Пушкина и др. Есть постановки по современным произведениям, таким как «Чайка по имени Джонатан Ливингстон» Р. Баха, «Сто лет одиночества» по Г. Маркесу, «451 градус по Фаренгейту» по Р. Брэдбери и др. Множество постановок для самых маленьких зрителей – сказки. Самые популярные из них – «Белоснежка и семь гномов», «Добрые дела Маленькой Бабы яги», «Золушка», «Дед Мороз и 12 месяцев». При театре работает бесплатная театральная студия для детей в возрасте от 6 до 17 лет.

Театр Маяковского. Основная сцена — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Театр Маяковского. Основная сцена

Московский Академический театр им. Вл. Маяковского – один из самых старых и прославленных театральных коллективов Москвы и России. Его здание построено в 1886 году специально для именитых гастролеров из за рубежа. С 1920 года в здании располагался Театр революционной сатиры (Теревсат), а с 1922 года он преобразован в Театр революции, руководителем которого назначен Всеволод Мейерхольд. С этого момента начинается биография Театра им. Вл. Маяковского... В разные годы здесь играли Мария Бабанова и Михаил Астангов, Фаина Раневская и Лидия Сухаревская, Армен Джигарханян и Ольга Яковлева, Наталья Гундарева и Александр Лазарев ст. Сегодня труппа театра представлена такими замечательными мастерами, как Светлана Немоляева, Игорь Костолевский, Михаилл Филиппов, Евгения Симонова, Ольга Прокофьева, Анатолий Лобоцкий, Анна Ардова, Татьяна Орлова и др. Художественный руководитель Театра Маяковского – Егор Перегудов.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Государственный театр наций

На сегодняшний день Театр Наций является единственной в столице площадкой, занимающей нишу между репертуарным и проектным театром. Он работает по уникальной для Москвы и России системе, в которой отсутствуют штатные актерская и творческая группы, а каждый спектакль создается по специальной системе, разработанной отдельно под проект. Это касается всех этапов создания спектакля – от формирования идей и задач до репетиционного процесса и выпуска премьеры. Театр Наций стремится наиболее полно очертить ситуацию во всем театральном мире, выявить основные тенденции и новации в сфере сценических идей, методов и технологий. Поэтому одинаково важными оказываются и международные премьеры ведущих мировых режиссеров, и постановки наиболее значимых режиссеров России, и экспериментальные проекты малой сцены.

Театр Маяковского. Сцена на Сретенке — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Театр Маяковского. Сцена на Сретенке

В 2014 года Театр Маяковского вновь обрел свою сцену – открылась после капитального ремонта легендарная Сцена на Сретенке. Подвал жилого дома №21 в Пушкаревом переулке – театральная площадка с вековой историей. Еще в 1913 году присяжный поверенный Ролл задумал возвести неподалеку от оживленной Сретенки здание для «кинотеатра, ресторана и выставок». В проекте дома планировался электротеатр и даже кабаре, но Первая мировая война смешала все карты. В результате на этом месте в 1928 году возвели конструктивистский дом с коммуналками, а подвал отдали под театральный студии: в разные годы здесь располагались студии Малого театра, здесь шли постановки Московского драматического Театра им. Станиславского. «Маяковка» получила Сцену на Сретенке в начале 1980 х годов – первый спектакль – «Колокола Хатыни» – дали 8 мая 1981 года. Здесь художественный руководитель театра Андрей Гончаров репетировал со студийцами, именно здесь шли культовые спектакли: «Наливные яблоки», «Завтра была война» и т.д. Здесь выпускал свой первый спектакль Евгений Каменькович. Сейчас сюда переехали многие спектакли с Основной сцены, а также состоялось несколько громких премьер. Что же касается идейной концепции, спектаклем открытием новой сцены стал спектакль на тему десяти заповедей. Так появился «Декалог на Сретенке» – история о современных грешниках, объединенная географией Сретенки.

Центр оперного пения им. Галины Вишневской — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Центр оперного пения им. Галины Вишневской

Центр оперного пения был создан великой русской певицей Г. Вишневской в 2002 г. Здесь проходят стажировку по специальности «оперный артист» певцы с профессиональным музыкальным образованием. Многие из них уже имеют в творческом активе сценический опыт, выступления в театрах и концертах, на международных конкурсах и фестивалях. В Центре оперного пения они готовят ведущие партии из мирового оперного репертуара; с ними работают лучшие профессора вокального искусства и высокопрофессиональные концертмейстеры, дирижеры, режиссеры, преподаватели сценического движения и танца, актерского мастерства, иностранных языков. Свой богатейший опыт на ежедневных занятиях передавала своим ученикам основатель и художественный руководитель центра Г. П. Вишневская. Встречи со студентами и мастер классы здесь проводили такие корифеи мирового искусства, как маэстро М. Ростропович, режиссеры Б. Покровский и П. Штайн, дирижеры З. Мета и Р. Мути, певцы Т. Берганца, М. Френи, П. Доминго, П. Бурчуладзе, Д. О’Нилл, Т. Хэмпсон. После учебы многие певцы становятся солистами Большого театра России, Московского музыкального театра им. Станиславского и Немировича Данченко, Новой Оперы, Геликон оперы, крупнейших театров Санкт Петербурга, Омска, Екатеринбурга и других городов России; прославляют русскую оперную школу на таких знаменитых европейских сценах, как Римская опера, Брюссельская королевская опера, Валлонская королевская опера в Льеже, Stadt Theater в Бонне, Зальцбургский фестиваль. За 20 лет, прошедших с момента открытия, Центр Галины Вишневской занял заметное место в культурном ландшафте России: были осуществлены 13 оперных постановок, прошли многочисленные концерты, получившие высокую оценку публики и музыкальных критиков. Помимо выступлений на собственной сцене творческий коллектив активно гастролирует – как в России, так и за ее пределами. Солисты центра принимали участие в межнациональном проекте «Год культуры России в Германии», выступив во Франкфурте на Майне с Российским национальным оркестром под управлением М. Ростроповича; в Русском фестивале в Риме, Международном фестивале в Блюмфонтейне (ЮАР), фестивалях «Золотая Прага», «Майские оперные вечера» в Скопье (Македония), The Holland Festival в Амстердаме, «Барток +» в Мишкольце (Венгрия), Международном фестивале М. Ростроповича в Баку, Фестивале русской культуры в Болгарии, Международном фестивале в Кольмаре (Франция), гастролировали в Германии, Грузии, Испании, Италии, Мексике, Франции. Важным аспектом деятельности центра является организация международных проектов, крупнейший из которых – Международный конкурс оперных артистов Г. Вишневской – вот уже в шестой раз состоялся в Москве в июне 2016 г. Ведется сотрудничество с молодежными программами оперных театров Европы и США: Баварской и Берлинской государственных оперных театров, Академией Пласидо Доминго при Лос Анджелесской опере, Академией бельканто М. Френи, программой JET при Theater an der Wien (Австрия). Безусловно, деятельность центра не была бы столь интенсивной и разноплановой без поддержки Министерства культуры РФ, правительства Москвы, Департамента культуры г. Москвы. Продолжение великих русских оперных традиций, формирование нового восприятия российской оперы – вот главная задача Центра оперного пения имени Г Вишневской.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр оперетты

Московский государственный академический театр оперетты был основан 24 ноября 1927 года всемирно известным актером и режиссером Григорием Яроном. Здание является памятником архитектуры XIX века, а зрительный зал уникален своим внешним видом и расписным плафоном кисти Константина Коровина. Театр был и остается одним из главных в жанре не только в своей стране, но и в Европе. В его репертуаре соединяются классика и современная оперетта, мюзикл и шоу: Штраус, Кальман, Абрахам, а также современные композиторы Журбин, Игнатьев, Семенов, Брейтбург, Укупник. За годы своего существования Московский театр оперетты выпустил более 300 премьер, которые неизменно вызывали и вызывают огромный интерес у зрителей и критиков. Московский театр оперетты старается не только поддерживать лучшие традиции классической оперетты, но и успешно развивает в России жанр современного мюзикла. Примером может служить грандиозный успех проектов мюзиклов «Монте Кристо», «Граф Орлов» и «Анна Каренина», а также репертуарных мюзиклов, написанных специально для театра и в соавторстве с ним: «Ромео VS Джульетта», «Доходное место», «Куртизанка». Интересный музыкальный материал, нетрадиционный для академического театра подход к подбору исполнителей, использование суперсовременного технического, светового и звукового оборудования, обширная рекламная кампания сделали эти спектакли событием в театральной жизни Москвы и России. Премьеры последних лет – «Бал в Savoy», «Цыганский барон», «Королева чардаша» – наглядно демонстрируют, что вопреки слухам о кризисе, классическая оперетта продолжает жить, воплощая лучшие традиции прекрасного и неувядаемого жанра.

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Театр «МОСТ»

Театр «МОСТ» – белый остров вечной молодости и свободы в центре шумного города. «МОСТ» – это всегда открытый экспериментам и дебютам театр, где смелые, авангардные постановки рождаются из бестселлеров мировой литературы: Татьяна Толстая и Михаил Шишкин, Владимир Войнович и Кир Булычев, Лопе де Вега и Оскар Уайльд вдохновили режиссеров Евгения Славутина и Георгия Долмазяна на создание спектаклей. В 2018 году «МОСТ» стал лауреатом международной зрительской премии «Звезда театрала» (спектакль «Поминальная молитва» по пьесе Григория Горина). Театр «МОСТ» получил статус государственного профессионального театра в 1999 году. Он был образован на основе легендарного Студенческого театра МГУ постановлением Правительства Москвы по ходатайству Всероссийского театрального общества. Сегодня основная труппа театра «МОСТ» – профессиональные актеры театра и кино, окончившие ведущие театральные вузы страны.

Российский государственный академический молодежный театр — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Российский государственный академический молодежный театр

Театр был основан в 1921 году, изначально имел другое название – Центральный детский театр. В 1987 году получил звание «академический». Российский государственный академический молодежный театр расположен в одном из самых красивых московских зданий, которое закладывалось в 1821 году при участии архитектора Бове. Оно соседствует с Большим театром, составляя ансамбль Театральной площади. Является памятником архитектуры и охраняется государством. Репертуар театра интересен и разнообразен. Спектакли проходят на пяти площадках: Большой, Маленькой сценах, в Черной и Белой комнатах и в Театральном дворе. Постановки рассчитаны на детей от шести лет, подростков и взрослую аудиторию. Каждый сезон театр радует зрителей премьерами.

Детский музыкальный театр юного актера — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Детский музыкальный театр юного актера

Детский музыкальный театр юного актера основан в 1988 году заслуженным артистом России Александром Федоровым. На сцене театра выступают известный актеры и дети в возрасте от 9 до 16 лет. Среди выпускников театра многие звезды российского театра и кино, такие как Николай Басков, Валерия Ланская, Наталья Громушкина, Юрий Урнов, Алла Ковнер, Евгения Малахова и другие. Визитной карточкой театра является мюзикл Лайонела Барта «Приключения Оливера Твиста», поставленный в 1991 году. ДМТЮА проводит конкурсы, фестивали, самые известные из них – Всероссийский фестиваль театров, где играют дети, «Первый полет».

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Учебный театр ГИТИС

Построенный в 1913 году дом в Большом Гнездниковском переулке считается первым столичным небоскребом. В проекте немецкого архитектора Эрнста Рихарда Нирнзее было целых две театральных площадки – в подвале и на крыше дома. Сцена на крыше была скоро закрыта, а в подвале первым в 1915 году расположился знаменитый театр кабаре «Летучая мышь» Никиты Балиева. В советское время Балиев вместе с труппой уехал в Европу, где «Летучая мышь» (уже Chauve Souris) стала всемирно известной. А в Большом Гнездниковском сменяли друг друга Театр сатиры, Малый театр, цыганский театр «Ромэн». В 1958 году в помещении расположился Учебный театр ГИТИС. Сейчас здесь ставят спектакли с участием студентов, режиссерами выступают мастера и преподаватели, репертуар очень подвижен. Спектакли идут практически ежедневно. В 2019 году театр открылся после реконструкции: восстановлен оригинальный дореволюционный интерьер и обновлен зрительный зал.

Московский еврейский театр «Шалом» на Варшавском шоссе — фото 1

Театр · Не задана

подсобного хозяйства Воскресенское

Московский еврейский театр «Шалом» на Варшавском шоссе

Театр «Шалом» – единственный в мире профессиональный русскоязычный еврейский театр. Основан в Москве в 1988 году на базе Московского еврейского драматического ансамбля. Это еврейский театр для всех национальностей, в котором строится новая художественная политика. Новый репертуар театра формируется не по формальному признаку принадлежности к еврейству, а по сути и духу. С театральной сцены говорят о толерантности, соседстве, близости и антифашизме. О том, как оставаться собой даже в самые трудные времена. Театр сохраняет тесную связь с историей, помогает зрителям изучать реальность и строить будущее.