ТУТАМА
Город…
МестаПлощадкиАфишаМаршрутыГеохабы
Главная/Геохабы/Солнечное/Площадки

Площадки — Солнечное

К обзору

Площадки для мероприятий и досуга в Солнечное.

ОбзорМестаПлощадкиАфишаМаршруты
Социально-художественный театр г. Санкт-Петербурга — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Социально-художественный театр г. Санкт-Петербурга

СХТ – это Социально художественный театр. Он стремится быть нужным не только любящему театр зрителю, а каждому, кто нуждается в помощи. Театр может очень многое – поддержать, научить, вылечить, объяснить. Социально художественный театр – это проект, который решает социальные проблемы художественным образом. Он ориентируется на болезненные, острые проблемы социума. Театр не определяет эти проблемы, а решает их, взаимодействуя со зрителем. СХТ не вписывается в привычный контекст, он его создает. Миссия СХТ – не только театральная работа, но и приобщение к культуре людей, остро нуждающихся в помощи. Театральная площадка создана молодыми актерами, выпускниками мастерской Л. В. Грачевой Российского государственного института сценических искусств (бывшего СПбГАТИ). Идея возникла, когда студенты Л. В. Грачевой выпустили свой первый курсовой спектакль «Зло». И с этого момента тема существования зла и его изживания настолько сильно вселилась в «грачей», что весь последующий репертуар («Фантомные боли», «Три истории», «Сотворившая чудо» и т. д.) продолжает развивать эту тему.

По запросу1.0
Городской театр — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Городской театр

Санкт Петербургский городской театр – профессиональный театр, основанный в 2016 году выпускниками РГИСИ (мастерская С. Д. Черкасского) под руководством режиссера Наталии Лапиной. Сегодня театр объединяет лучших молодых актеров Санкт Петербурга. Театр был открыт 20 октября 2016 года на Литейном проспекте, 42 (особняк княгини Юсуповой) спектаклем «Сверчок за очагом». 12 мая 2018 года у коллектива появилась собственная Камерная сцена, расположенная по адресу Литейный проспект, 46. Пустующее подвальное помещение было полностью отремонтировано артистами театра и превратилось в уютное камерное пространство, состоящее из зрительного зала на 50 мест, фойе с гардеробом и барной стойкой, гримерной комнатой и санузлом. Ежегодно в рамках режиссерских лабораторий создаются эскизы, лучшие из которых в дальнейшем становятся спектаклями. Именно так в репертуаре, сперва состоявщем преимущественно из постановок педагогов курса, появились такие спектакли, как «Левша» (реж. Наташа Слащева), «Неточка Незванова» (реж. Юлия Беляева), «Тиль Уленшпигель» (реж. Федор Климов), «1984» (реж. Виталий Любский), «Лодочник» (Андрей Гордатый мл.), «Красный цветок» (реж. Антон Корнилов) и др. Спектакли театра отмечены наградами Союза театральных деятелей РФ, высшими театральными премиями «Золотой софит», театральными премиями для молодых «Прорыв», премией общества «Театрал», включены в лонг лист российской национальной театральной премии «Золотая маска». Художественный руководитель – Наталия Лапина.

По запросу1.0
Театр «Театральная долина» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр «Театральная долина»

В красивом месте Санкт Петербурга на Васильевском острове находится удивительно уютная «Театральная долина». Располагается она на территории музея современного искусства «Артмуза», девиз которого: «Дом, где творчество уместно». «Театральная долина» была создана в 2015 г., и с тех пор ее двери открыты для всех коллективов, которые исследуют новые грани искусства для своего зрителя. Каждый день все больше и больше независимых и государственных театральных коллективов приходят сюда, чтобы играть спектакли. Многие театры остаются с «Долиной» навсегда: их постановки попадают в репертуар, а это означает, что увидеть их спектакли теперь можно только в этом театре и больше нигде. На сцене «Театральной долины» не раз выступали такие актеры, как обладатель российской национальной актерской премии «Фигаро» им. Андрея Миронова в номинации «Лучшие из лучших» Андрей Шимко; голос Кар Карыча и Совуньи из любимого детского мультсериала «Смешарики» Сергей Мардарь; Андрей Носков; Полина Бахаревская; актеры Большого драматического театра им. Г. А. Товстоногова Андрей Аршинников и Антон Шварц (лауреат премии «Дебют»); актер Молодежного театра на Фонтанке и обладатель Гран при I Фестиваля актерских импровизаций «Крик души» Владимир Маслаков; Валентин Воробьев; заслуженный артист России Андрей Князьков; лауреат XXVI Международного театрального фестиваля «Русская классика» (Лобня, 2022 г.) в номинации «Лучший моноспектакль» Олег Попов и другие. Свой дом нашли в «Театральной долине» многие прекрасные спектакли: «Довлатов. Пять углов», «Заповедник Довлатова», «Вишневый сад» режиссера Людмилы Никитиной (ЦКИ «Адмиралтейский»); «Не пара» Наивного театра Андрея Шимко; «Простая история… про любовь» театра «ПьерАрли»; «Потехе час» уникального Театра пластики рук Hand Made; «Божественная комедия» Литературного театра «Классика»; «Цирк, да и только» и «Все или ничего» театра «Чемодан дуэт «КВАМ»; «Евгений Онегин. История современной любви» (обладатель Гран при XXIV Международного театрального фестиваля «Русская классика. Лобня» 2019 г.) и «Борис Пастернак. Вечности заложник у времени в плену» (обладатель Гран при фестиваля «Лобненская театральная осень. Русская классика. Лобня» 2020 г.) Литературного театра Олега Попова. Уютный камерный зал на зрительских 100 мест, доброжелательная атмосфера и высочайший художественный уровень проводимых спектаклей покоряют сердца все большего количества зрителей каждый день. Сюда приходят, чтобы увидеть то, что больше не увидеть нигде!

По запросу1.0
Театр Поколений — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр Поколений

Театр Поколений — театр молодой и старый одновременно. Театр был основан З. Я. Корогодским в 1991 году и до 2006 года помещался на проспекте Обуховской обороны. В августе 2006 года под руководством Данилы Зиновьевича Корогодского Театр переехал в Нарышкин бастион Петропавловской крепости и прожил там новую главу своей истории. В ноябре 2010 года была открыта сцена на Лахтинской улице. Сейчас Театр находится в старом промышленном здании на Обводном канале. Туда он переехал в октябре 2022 года, и сейчас постепенно на нее переносятся старые спектакли и уже показываются новые. Театр Поколений — театр с тридцатилетней историей, в репертуаре которого соседствуют эпос, классика и новая драма. Своим главным кредо театр определяет изобретательность и поиск новых языков, поэтому все спектакли отличны друг от друга.

По запросу1.0
Театр «Театро Ди Капуа» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр «Театро Ди Капуа»

«Театро Ди Капуа» – один из молодых театров Санкт Петербурга. Основан в 2008 году силами режиссера и актера Джулиано Ди Капуа и актрисы Илоны Маркаровой. Оба являются выпускниками Санкт Петербургской Академии Театрального искусства. Руководитель и режиссер театра Джулиано Ди Капуа, итальянец по происхождению, 15 лет живет в Санкт Петербурге, является лауреатом премии «Золотая Маска» за спектакль «Царь Эдип» (театр «На Литейном»). «Театро Ди Капуа» не имеет собственной площадки, поэтому в основном базируется в Санкт Петербургском Государственном театре Мюзик холл. Первой премьерой театра стала первая постановка в России спектакля «Монологи Вагины» по культовой одноименной пьесе американского драматурга Ив Энслер. Следующий спектакль «1900» также первая постановка в России одноименной пьесы итальянского писателя А. Барикко. Спектакль был создан совместно с Филармонией Джазовой музыки и маэстро Давидом Голощекиным. В 2009 году «Театро Ди Капуа» выпустил три премьеры: моноспектакль Илоны Маркаровой «Мадам В», спектакль эксперимент «Евтротрэш» по рассказу И. Уэлша – совместная работа Илоны Маркаровой с Андреем Сизинцевым (театр АХЕ), а также танго оперу на музыку Астора Пьяццолла «Мария де Буэнос Айрес», в которой главную партию исполняет аргентинская певица Габриела Бергалло. Спектакль был выдвинут на соискание Национальной театральной премии «Золотая маска» сезона 2008 2009 г. в номинациях «Музыкальный спектакль» и «Женская роль» за роль Марии в исполении Г. Бергалло.

По запросу1.0
Театр-студия «Горошины» г. Санкт-Петербурга — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр-студия «Горошины» г. Санкт-Петербурга

Театр студия «Горошины» – дружная и большая театральная семья, которая существует в Петербурге уже около 5 лет. В репертуаре театра студии более 20 спектаклей для детей, подростков, взрослых, а также предназначенных для семейного просмотра. Это «Наш городок», «Онегин», «Демон», «Глаз волка», «Соляной бунт», «Иногда плохие вещи случаются с хорошими людьми», «Вредная сказка», «Маяк», «Шинель. Сны», «Софья Петровна», «Биглик Бублик ищет дом», «Давай жить», «Картинки из детства», «11 пьес», «1968» и другие. Афиша на каждый месяц публикуется на официальном сайте театра студии. «Сцена первая» – это уютный камерный зал в театре студии «Горошины» на Васильевском острове. Здесь играют свои спектакли, концерты и перформансы ученики театра студии, а также профессиональные артисты, музыканты и танцоры. Зал вмещает в себя 55 зрительских мест. Имеет несколько конфигураций рассадки зрителей и развески одежды сцены и оборудования. Также зал предназначен для проведения творческих конкурсов, лабораторий, мастер классов, фестивалей, семинаров и лекций. Оборудован звуковым и световым оборудованием, есть проектор и кондиционер. Художественный руководитель театра студии – Евгения Латонина.

По запросу1.0
Театр балета имени Леонида Якобсона — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр балета имени Леонида Якобсона

Театр балета им. Л. Якобсона – один из театров г. Санкт Петербурга. Санкт Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона – уникальный художественный коллектив, являющийся жемчужиной не только Санкт Петербурга и России, но и всего мирового культурного пространства. Театр гордится своей 50 летней историей и с честью носит имя своего основателя – выдающегося русского хореографа XX века Леонида Вениаминовича Якобсона (1904–1975). Коллектив был основан 12 ноября 1966 года приказом Министерства культуры СССР под названием «Хореографические миниатюры». Леонид Якобсон встал во главе театра в 1969 году, и с этого времени у труппы началась новая жизнь. Леонид Вениаминович Якобсон родился в Санкт Петербурге, в 1926 году окончил Ленинградское хореографическое училище, был танцовщиком Кировского и Большого театров, но прославился как яркий самобытный хореограф, постоянно ищущий новые выразительные средства и формы. Продолжая традиции Михаила Фокина, он разделял убеждение, что каждый спектакль должен иметь индивидуальное лицо и считал классический танец – только одним (а не главным) выразительным средством в балете. Обладая самобытным мышлением и неисчерпаемой фантазией, он сумел создать свою, особенную танцевальную пластику, расширив стилевые и жанровые возможности классической хореографии. Самые известные и талантливые артисты балета (Наталья Макарова, Михаил Барышников, Алла Осипенко и Майя Плисецкая) исполняли созданные Леонидом Якобсоном произведения. В 1976 году, после смерти Якобсона, место художественного руководителя получает его последователь, премьер Кировского театра Аскольд Макаров. Именно в это время в театре появляются постановки зарубежных хореографов, масштабные классические полотна. Коллектив становится известен за пределами СССР. Сегодня Санкт Петербургский государственный академический театр балета имени Леонида Якобсона занимает важное место среди сильнейших театральных трупп в России. Его репертуар необычайно богат. В нем сочетаются наследие основателя труппы (легендарный «Спартак», циклы миниатюр «Роден», «Классицизм Романтизм», «Жанровые зарисовки», одноактный балет «Свадебный кортеж»), классические спектакли («Жизель», «Лебединое озеро», «Щелкунчик», «Пахита», «Шопениана», «Спящая красавица») и современные работы молодых хореографов (вечер одноактных балетов «Лики современной хореографии», балеты «Ромео и Джульетта», «Каменный берег», «Репетиция»). С 2011 года художественным руководителем театра является заслуженный артист России Андриан Фадеев. Своей главной задачей на этом посту он видит работу по сохранению, продолжению и развитию традиций, заложенных за все время истории коллектива. Сегодня в театре работают воспитанники лучших хореографических школ и опытные педагоги, объединенные стремлением хранить шедевры прошлого и создавать новое. Театр активно гастролирует. Постоянно обновляется художественное оформление. Сегодня публика по всему миру имеет возможность насладиться классическими постановками русского балета в обрамлении костюмов и декораций, созданных современными российскими художниками постановщиками. Труппа является лауреатом Высшей театральной премии Санкт Петербурга «Золотой софит», Российской национальной театральной премии «Золотая маска» и престижной европейской балетной Премии Тальони. По данному адресу расположена дирекция театра и репетиционная база.Театр балета имени Леонида Якобсона не имеет собственной сцены и занимается гастрольной деятельностью на территории России и за рубежом.

По запросу1.0
Театр Z.art — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр Z.art

Креативный дом с душой – новый театр на берегу Финского залива. Проект создан в апреле 2021 года. Новое творческое пространство в Санкт Петербурге, объединяющее талантливых и амбициозных людей, театральные коллективы и всех тех, кто живет искусством, творчеством и интересными идеями. В наше время очень много талантливых людей, которым реализация необходима как воздух. Площадка Z.art готова помочь воплотить самые смелые идеи и творческие планы, ведь каждый из людей талантлив по своему, а для того чтобы в это поверить, порой просто не хватает одного маленького шага. Идеальное место в городе Санкт Петербурге для реализации творческих амбиций самых талантливых и перспективных коллективов. В театре есть постановки ведущих режиссеров, а также на сцене часто представляют свои работы студенты и молодые режиссеры. На базе театра работает студия актерского мастерства под руководством опытных педагогов. Театр Z.art стал уже настоящим домом для многих творческих людей!

По запросу1.0
Театр «Такой театр» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр «Такой театр»

Создан в 2002 сокурсниками по ЛГИТМИКу (ныне СПГАТИ), актерами Александром Баргманом, актрисой «Молодежного театра на Фонтанке» и кино Ириной Полянской, экс солисткой, создателем и руководителем группы «Колибри» Наташей Пивоваровой и известным петербургским телеведущим Александром Лушиным. Идея и название предложены Наташей Пивоваровой, первый спектакль – «Черствые именины» по пьесе Г. Соколовой – ее дипломная работа и режиссерский дебют. В репертуаре спектакли на разнообразном литературном материале: современном («Жан Беатрис» Кароль Фришет), классическом («Иванов» Антона Чехова) и даже созданном самими артистами театра (пародия на многочисленные латиноамериканские телесериалы «Докопаться до истины 2» Лушина и Баргмана). Обладатель наград фестиваля «Камерата транзит» (2003, 2006, 2008), номинант премии «Золотая Маска» (2002, 2008).

По запросу1.0
Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза имени Андрея Миронова» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза имени Андрея Миронова»

Санкт Петербургский театр имени Андрея Миронова был основан 1 ноября 1988 года народным артистом России Рудольфом Фурмановым. 3 апреля 1995 года по распоряжению правительства Санкт Петербурга театру было предоставлено помещение в доме 75/35 по Большому проспекту Петроградской стороны. Это первый в России в конце 80 х годов ХХ века негосударственный театр, соединивший в себе принцип русского регулярного репертуарного театра с подвижной моделью контрактной актерской труппы. Сегодня модель театра имени Андрея Миронова – практический положительный опыт самофинасирования некоммерческого репертуарного театра с огромным классическим репертуаром – оказывается необходимой развитию театрального дела в России. После ухода из жизни 9 апреля 2021 года Р. Д. Фурманова театр возглавил режиссер Влад Фурман (В. Р. Фурманов), поставивший на сцене театра им. Миронова одни из лучших спектаклей и широко известный по своим работам в кино и на телевидении (телефильмы «Таинственная страсть», «Наркомовский обоз», фильмы «Родитель» и «Гупешка»). Актерская труппы театра объединяет сегодня более 100 ведущих артистов Санкт Петербурга. Принцип контрактной труппы позволяет театру находиться в постоянном обновлении, исходя в назначении артиста на новую роль только из художественных принципов, не сковывая себя постоянной и годами не меняющейся актерской частью. Сегодня в спектаклях Театра имени Миронова одни из своих лучших ролей играют народные артисты России Эрнст Романов (Фирс, «Вишневый сад»). Татьяна Ткач (Арина Головлева, «Господа Головлевы»), легенды ленинградского театра 95 летняя Татьяна Пилецкая и 90 летняя Вера Карпова в спектакле «Баба Шанель». В афише театра сегодня 35 спектаклей. Репертуар основан только на лучших образцах русской и зарубежной классики: А. П. Чехова («Вишневый сад», «Палата № 6» и «Дядя Ваня» с участием з. а. России Н. Поповой, Дм. Воробьева, А. Коваля, О. Куликовича и др.), А. Н. Островского («Шутники» с С. Барковским, В. Матвеевым и К. Каталымовой), «Таланты и поклонники» в постановке А. Баргмана, «Не было ни гроша, да вдруг алтын» с участием з. а. России С. Кузнецова, Н. Смирнова, В. Паниной, «Красавец мужчина», спектакли по произведениям Н. Лескова, Н. Гоголя, Шекспира, М. Горького, А. Пушкина, Т. Уильямса, С. Моэма, М. де Сервантеса. Одними из значительных спектаклей – режиссерских интерпретаций являются спектакли Влада Фурмана «Медея» по трагедии Еврипида, «Гамлет» и «Венецианский купец» У. Шекспира, а также спектакль Андрия Жолдака «Мадам Бовари» с Еленой Калининой в главной роли. Основные режиссеры, которые ставят сегодня на сцене театра, это ученики Г. А. Товстоногова: Влад Фурман, Юрий Цуркану, Виктор Крамер, Вадим Милков Товстоногов. Театр всегда был открыт новым поискам, на его сцене идут спектакли Константина Богомолова и Андрия Жолдака. Спектакли театра, его актеры, художники и режиссеры – неоднократные лауреаты и номинанты высших российских театральных премий «Золотой софит» и «Золотая маска» (за спектакль «Мадам Бовари»). Одной из особенных черт режиссерского почерка режиссера Влада Фурмана является то, что свои спектакли он часто ставит этюдным методом. Для его спектаклей по Шекспиру «Гамлет» и Т. Уильямсу «Трамвай «Желание» артистом и переводчиком Р. Орлом были сделаны новые переводы. Для того чтобы максимально приблизиться к замыслу Шекспира, был специально сделан прозаический перевод «Гамлета». За создание первого в России негосударственного репертуарного театра «Санкт Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова» 22 декабря 2017 года его основатель, народный артист России Рудольф Давыдович Фурманов был удостоен премии Правительства Российской Федерации в области культуры. В театре развернута музейная экспозиция, посвященная истории актерского искусства ХХ века. Театр им. А. Миронова первым в Петербурге поставил пьесы Василия Сигарева. Сегодня на сцене идут две пьесы одного из самых талантливых российских драматургов «Гупешка» и «Детектор лжи». После ухода из жизни Р. Д. Фурманова, исполнявшего главную роль Гипнотизера в постановке «Детектор лжи», в спектакле, который артисты посвятили памяти основателя театра, его роль исполняет выдающийся артист клоун мим театра «Лицедеи» Анвар Либабов. Сегодня в труппе театра более 30 молодых артистов, которых Влад Фурман объединил в своих спектаклях «Сорок первый», «Гамлет», «Мертвые души», «Венецианский купец», «Дон Кихот». Среди них такие яркие драматические таланты, как лауреат премии «Фигаро» А. Васильев, А. Фурманов, А. Квитко, Е. Черепанова, Е. Кафиева, П. Севастьянихина, Дм. Кушнерев, П. Филиппов, В. Франчук. Все артисты вошли в контрактную труппу театра, пройдя серьезный актерский кастинг. Сегодня Театр имени Андрея Миронова находится в постоянном поиске. Художественный руководитель театра Влад Фурман определяет суть своего театрального организма словами итальянского режиссера Джорджо Стрелера как «театр для людей».

По запросу1.0
Театр «Антреприза им. Екатерины Орловой» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр «Антреприза им. Екатерины Орловой»

Ведет свою историю с 2003 г. Привлекает для осуществления совместных проектов инвалидов разных категорий и профессиональных режиссеров, актеров, театральных художников. Стремится разрабатывать новые формы совместной работы инвалидов и профессиональных актеров на сцене, способствовать интеграции инвалидов в общественную жизнь средствами театра, пытаться изменять общественное сознание относительно творческого и интеллектуального потенциала инвалидов, популяризовать идеи педагога Екатерины Васильевны Орловой по театральному воспитанию детей инвалидов. Спектакль «Эмигрантский вальс» отмечен премией Всероссийского фестиваля особых театров «Протеатр» в Москве и III Международного интеграционного театрального фестиваля «Солнечная волна» в Киеве, спектакли «Девушка и кентавр» и «Зодчий любви» – почетными грамотами лауреатов III Международного фестиваля особых театров во Львове.

По запросу1.0
Театр «ФМД-Театр» — фото 1
Театр · Не задана
Солнечное

Театр «ФМД-Театр»

ФМД Театр (Театр Музея Достоевского) – негосударственный театр при Санкт Петербургском общественном благотворительном фонде друзей Музея Ф.М. Достоевского. ФМД Театр возник на основе синтетических проектов Музея Достоевского и Белого театра в 2007 году под руководством Веры Бирон. Это творческая лаборатория группы единомышленников, основной задачей которой является поиск новых средств театрального языка на основе классической литературы или специально созданных для театра оригинальных пьес. ФМД Театр экспериментирует, в его репертуаре представлены разные жанры – драматические спектакли, спектакли шоу, спектакли мистификации, музыкально пластические. Неизменным остается одно условие – участниками спектакля являются профессионалы высокого уровня (ведущие актеры, режиссеры и сценографы Петербурга).

По запросу1.0
←1…678…10→
ТУТАМА

Единая платформа для досуга и путешествий: места, площадки, события и маршруты.

Каталоги

  • Все каталоги
  • Места
  • Площадки
  • Афиша
  • Маршруты
  • Геохабы

Сервис

  • О ТУТАМА
  • Как работать с сервисом
  • Для бизнеса
  • Для государства
  • Тарифы сервиса
  • Поддержка

Юридические документы

  • Политика обработки персональных данных
  • Пользовательское соглашение
© 2026 ТУТАМАОрганизаторам и площадкам →