Площадки — Ивановская область

Площадки для мероприятий и досуга в Ивановская область.

Обзор Места Площадки Афиша Маршруты Населённые пункты

Театр · Не задана

Кинешемский драматический театр им. А. Н. Островского

Кинешемский драматический театр – один из старейших театров провинциальной России. Это единственный театр, который носит имя А. Н. Островского с первого дня своего существования и создан при участии членов семьи драматурга. Рождение театра в Кинешме связано с пребыванием А. Н. Островского на Кинешемской земле. Его усадьба «Щелыково» находилась на территории Кинешемского уезда. На протяжении нескольких десятилетий на 4–5 месяцев в году он проводил в усадьбе, принимал активное участие в общественной деятельности уезда. «Кинешемские реалии» присутствуют во многих произведениях знаменитого драматурга. Рождение театра в Кинешме связано с пребыванием А. Н. Островского на Кинешемской земле. Общение А. Н. Островского с уездным дворянством, интеллигенцией оставило значимый след в развитии культурной среды Кинешмы. Именно в связи с этим в 1896 году возник Кинешемский музыкально драматический кружок имени А. Н. Островского. Первый спектакль театра состоялся 26 декабря 1897 года (8 января 1898 года по новому стилю) по пьесе А. Н. Островского «Бедность не порок». На Кинешемской сцене в разные годы играли почти все члены семьи Садовских, Вера Пашенная, Елена Гоголева, Михаил Царев, Эллина Быстрицкая, Елена Коренева, Юрий Соломин и другие артисты. До сегодняшнего дня сохранилась традиция открытия театрального сезона спектаклем по пьесе А. Н. Островского (2009 год – «Правда – хорошо, а счастье лучше», в 2011 году – «Волки и овцы», в 2012 году – «Женитьба Бальзаминова», реж. Л. Исмайлова, худож. А. Киселев). В репертуаре представлена классика: «Вишневый сад» А. Чехова, реж. Л. Исмайлова, идет поиск пьес разных жанров: историческая комедия А. Толстого «Любовь – книга золотая», реж. Л. Исмайлова, мелодрама «Прощай, Марлен, здравствуй!», реж. В. Кочержинский, комедия «Шельменко – денщик», реж. С. Шувалов. Для зрителей молодого поколения был специально поставлен спектакль в жанре шоу с элементами поп рок концерта по пьесе Р. Белецкого «Фанатки», реж. Л. Исмайлова). К 65 летию Великой Победы театр ставит спектакль концерт «В семь часов вечера на линии фронта». В 60–70 е годы XX века на сцене работали заслуженный артист РСФСР Евгений Чудецкий, супруги Ольга и Евгений Ледовы. Театр только за последние годы успешно представлял свои постановки на региональных, российских и международных фестивалях: на VII фестивале театров малых городов России в г. Вышний Волочек (2011 год) и фестивале «Славянские театральные встречи» в Брянске (2012 год) – «Правда – хорошо, а счастье лучше»; на фестивале «Липецкая весна» в 2012 году – «Вишневый сад», на VIII Международном фестивале женского творчества имени Марии Заньковецкой в г. Нежине (Украина), 2013 год – «Прощай, Марлен, здравствуй!». Спектакли театра награждены дипломами за сохранение традиций русской театральной школы. Исполнители ролей отмечены дипломами: Н. Машаткова награждена дипломом «Лучшая женская роль» за роль Мавры Тарасовны («Правда – хорошо, а счастье лучше»), К. Тенякова – дипломом за роль Марлен в спектакле «Прощай, Марлен, здравствуй!» в номинации «За сценическую правду образа». Особой популярность пользовался спектакль заслуженного деятеля искусств России Ивана Соловова «Юнона» и «Авось» (2015 год). Сейчас труппа драматического театр активно участвует в гастролях. На своей сцене проводит фестиваль камерных театральных форм «Островский FEST», фестиваль для детей и юношества «Здравствуй, сказка!» и фестиваль русской классической драматургии «Горячее сердце».

Музеи/Галереи · Не задана

Палех

Экспозиционно-выставочный центр Государственного музея палехского искусства

В Экспозиционно выставочном центре Государственного музея палехского искусства размещена постоянная экспозиция «Древнерусская живопись». ГМПИ впервые получил возможность представить свое уникальное иконописное собрание. В 3 залах представлены древние иконы XIV–XVII веков – результат собирательской деятельности палешан, а также произведения местных иконописцев XVIII–XX веков. Одновременно в здании может проходить пять временных выставок. Также работает выставка салон, где есть возможность приобрести авторские работы художников Палеха, произведения декоративно прикладного искусства, сувенирную продукцию. На выставках можно увидеть как произведения из музейных фондов, так и работы, являющиеся собственностью авторов, частных коллекционеров и других музейных собраний. Музейное оборудование, освещение, свободные площади стен позволяют экспонировать произведения, выполненные в самых разных техниках. Выставляются, как правило, подлинные экспонаты, лишь холл первого этажа предназначен для фотовыставок. Экспозиционно выставочный центр ежегодно посещает более 17 000 человек.

Музеи/Галереи · Не задана

Дягилево

Дом-музей Н. М. Зиновьева

В небольшой деревне Дягилево расположился мемориальный музей Николая Михайловича Зиновьева – знаменитого народного художника СССР, Героя Социалистического Труда, народного художника СССР, лауреата Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина. Обстановка в музее, вещи, сохранившиеся в доме, напоминают о прошлом семьи художника, ее быте и деревенском, исконно русском укладе жизни. Из сеней – вход в кухню с большой русской печью. Бывшая горница служила и столовой, и спальней, и гостиной. Комнатка в прирубе, предназначавшаяся когда то для зимовки пчел, стала основным местом работы художника. Николай Михайлович называл ее кабинетом, что звучало непривычно для слуха палешан. Гостеприимство и искренняя доброжелательность самого Зиновьева сделали этот уголок любимым местом встреч известных деятелей искусства, науки и культуры, которые оставили щедрые знаки внимания в благодарность хозяину. Дом Н. М. Зиновьева по прежнему открыт для гостей, уже как мемориальный музей, посвященный светлой памяти замечательного художника и человека.

Музей-мастерская Н. В. Дыдыкина — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Палех

Музей-мастерская Н. В. Дыдыкина

Николай Васильевич Дыдыкин – скульптор, реставратор, заслуженный деятель искусств РСФСР. Родился 30 декабря 1894 года в семье потомственных палехских иконописцев. В 1920 году посещал агитскульптурные курсы в Москве под руководством М. Г. Манизера. Закончил Ленинградский художественно промышленный техникум. Профессиональная и творческая жизнь Н. В. Дыдыкина была тесно связана с Ленинградом. Первыми признанными работами Николая Васильевича стали портреты А. М. Горького, С. М. Кирова, А. С. Пушкина, скульптурные группы «Вязальщица снопов», «Раненый боец». В 1933 году он был принят в Союз художников СССР. Наиболее известное детище скульптора – памятник А. С. Пушкину, установленный на набережной Мойки. Долгое время он увлекался образом Андрея Рублева, создал несколько произведений на эту тему. После Великой Отечественной войны входил в группу реставраторов, восстанавливающих дворцовый ансамбль Петергофа. Н. В. Дыдыкин ежегодно приезжал в Палех в длительный летний отпуск. В летней мастерской им были созданы скульптурные портреты многих старейших художников Палеха. Мемориальный музей скульптора был открыт 12 декабря 1978 года. В экспозиции представлено более 100 произведений Н. В. Дыдыкина: барельефные портреты и бюсты поэтов и писателей, композиторов и ученых, космонавтов, художников, родных и близких ему людей.

Музеи/Галереи · Не задана

Палех

Музей лаковой миниатюры п. Палех

8 мая 1934 года Совет народных комиссаров принял постановление об организации Музея древней живописи в поселке Палех, который еще до открытия переименовали в Государственный музей палехского искусства. 13 марта 1935 года, в дни празднования 10 летия палехской лаковой миниатюры, состоялось открытие музея. Коллекция лаковой миниатюры и графики насчитывает более 7 000 экспонатов. Велика роль в создании музейных коллекций первого директора ГМПИ Германа Васильевича Жидкова, возглавлявшего его до 1937 года. На протяжении многих лет работы поступали через Дирекцию выставок Союза художников СССР. Большие коллекции переданы музею в 1962, 1974 и 1984 годах. Значительность объемов поступлений, их регулярность и качественный уровень позволяли проследить историю развития промысла, увидеть новые тенденции в стилистике и тематике палехских работ. 31 января 2024 года Музей лаковой миниатюры открылся после двухлетней реконструкции.

Музеи/Галереи · Не задана

Иваново

Музей промышленности и искусства г. Иваново

Музей промышленности и искусства с начала XX века по праву считается одним из лучших провинциальных музеев России. Его основателем был иваново вознесенский фабрикант, меценат и коллекционер Дмитрий Геннадьевич Бурылин. Торжественное открытие музея состоялось 26 декабря 1914 года. Здание музея построено по проекту архитектора П. А. Трубникова в стиле неоклассицизма. Залы на трех этажах создают великолепное экспозиционное пространство для уникальных коллекций, собранных и подаренных городу Д. Г. Бурылиным. Создавая музей, Дмитрий Геннадьевич попытался приблизить богатство мировой культуры к русской провинции. За несколько десятилетий (конец XIX – начало XX века) им была собрана уникальная коллекция предметов от античности до начала XX века. Фондовое собрание поражает своей широтой: книги, фарфор, живопись, оружие, нумизматика, предметы декоративно прикладного искусства и многое другое. Интерес к ним безграничен.

Исторический отдел Кинешемского музея — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Кинешма

Исторический отдел Кинешемского музея

Исторический отдел знакомит посетителей со сложной и многогранной историей города Кинешма. Здесь можно увидеть подлинные предметы XVII века, в том числе элементы обмундирования и вооружения русских и польских солдат; узнать о подвиге кинешемского ополчения, вступившего в неравный бой с войсками польских наемников в 1609 году. Значительная часть экспозиции посвящена купечеству – главному сословию XVIII – начала XX века, сформировавшему культурный образ Кинешмы. Отдельный зал посвящен трем славным уроженцам Кинешмы и Кинешемского уезда: маршалу Советского Союза Александру Михайловичу Василевскому (1895–1977), генерал лейтенанту Алексею Николаевичи Крутикову (1895–1949) и генерал майору Василию Ивановичу Альтовскому (1897–1977). Экспозиция «Портреты эпохи» рассказывает об истории знаменитых кинешемских семей.

Гаврилово-Посадский краеведческий музей — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Гаврилов Посад

Гаврилово-Посадский краеведческий музей

14 апреля 1960 года решением №257 Исполкома Гаврилово Посадского райсовета был создан оргкомитет в количестве 15 человек по организации краеведческого музея. Председателем оргкомитета стал И. Д. Константинов (впоследствии первый директор музея). В марте 1966 года музей открылся для посетителей, к этому времени его фонды насчитывали 2300 единиц хранения. В декабре 1971 г. Гаврилово Посадский краеведческий музей стал филиалом Ивановского областного краеведческого музея. В 1989 г. появилась возможность расширить площадь музея и получить новое помещение в бывшем купеческом особняке начала XIX века. В конце 1997 г. объединение музеев Ивановской области было расформировано, и Гаврилово Посадский краеведческий музей стал муниципальным. В музее представлены предметы городского и крестьянского быта, изделия народных промыслов и ремесел, которые не только изготавливались в здешних местах, но и продавались на ярмарках и характеризуют город как крупный торговый центр на пересечении главных дорог центральной России. Достаточно интересен и разнообразен текстильный фонд. Именно с коллекции народного и городского женского костюма начался музей. Это сарафаны разного кроя, рубахи женские и мужские косоворотки, кофты казаки, передники, платья «парочки», головные платки, шали, скатерти, ткани, образцы ткачества, в том числе льняного, лапти, кожаные ботинки на шнуровке, коллекция вышитых картин в технике «крест», выполненная Ю. Аретинским и подаренная музею. Большой популярностью пользуются предметы из археологической коллекции, найденные в неоднократных археологических раскопках на территории района Верхневолжской экспедицией в разные годы. К эпохе неолита относятся орудия труда из кости и камня. Эпоха бронзы представлена хорошо сохранившимися боевыми сверлеными топорами разной формы, костяными проколами, женскими украшениями. Эпоха раннего железа характеризуется фрагментами древних сосудов сетчатой керамики. Наиболее популярные экспонаты для маленьких посетителей находятся в отделе природы. А среди взрослых мало кого оставляет равнодушным макет центральной части города, выполненный по сохранившимся фотографиям конца XIX – начала XX века.

Историко-художественный музей г. Юрьевца — фото 1

Музеи/Галереи · Не задана

Юрьевец

Историко-художественный музей г. Юрьевца

Историко художественный музей является одним из старейших музеев Ивановской области. Экспозиция, созданная на основе уникального краеведческого материала, знакомит посетителей с историей Юрьевецкого края и представлена в четырех залах. Древние иконы, старинные книги и другие предметы церковного обихода из юрьевецких храмов дают представление о духовной жизни юрьевчан. Вниманию посетителей представлены находки археологов, обнаруженные на территории Юрьевецкого края, оружие XV–XVII, XIX веков, предметы крестьянского и купеческого быта, фотографии и документы о развитии ремесел и промыслов, промышленности и торговли, образования и здравоохранения. Экспозиция также знакомит с картинами известных художников и жизнью юрьевчан в ХХ веке.

Музеи/Галереи · Не задана

Юрьевец

Музей архитекторов Весниных

Музей архитекторов братьев Весниных был открыт в Юрьевце 15 января 1986 года. Он расположился в небольшом двухэтажном кирпичном доме, построенном в 19 веке. До 1904 года этим домом владели родители Весниных, купцы первой гильдии. Молодая чета купцов Весниных приехала в Юрьевец в конце 1870 х годов. В Юрьевце у них родились сыновья: Леонид, Виктор и Александр, которые в будущем стали великолепными архитекторами, создавшими множество прекрасных сооружений. Александр Александрович Веснин, отец архитекторов, был интеллигентным предпринимателем, имел крупную библиотеку и материально помогал развитию культурной жизни в городе. Чтение в доме было традицией. Елизавета Алексеевна закончила в Нижнем Новгороде женскую гимназию, рисовала, играла на пианино и учила этому своих сыновей. С раннего возраста она пробудила в них художественные способности. Старшего брата, Леонида, отличала с детства выработанная академическая школа, энциклопедические знания в области истории архитектуры. Всю жизнь его сопровождали яркие художественные образы, которые были заложены еще в детстве. Город с его живописными окрестностями сформировал его художественный вкус. Для двух других братьев мнение старшего брата – осмотрительного и сдержанного – обладало непререкаемым авторитетом. В 1899 году Леонид закончил Практическую Академию и год работал в Юрьевце на заводе у отца помощником. В это время он окончательно определился с намерением поступать в Петербургский институт Гражданских инженеров. Для вступительных экзаменов он подготовил фотографии и планы Юрьевецких церквей. В первые свои каникулы он подготовил практическую работу, продолжая проводить обмеры городских церквей, чертя их планы. В основе экспозиции музея лежат материалы научно исследовательского музея им. Щусева, личные архивы родственников архитекторов, архитектора А.Г. Чинякова, искусствоведа К.В. Усачевой, материалы Юрьевецкого краеведческого музея. Огромная помощь музею была оказана вдовой В.А. Веснина. В музейной экспозиции – пейзажи времен детства и юности архитекторов, выполненные акварелью, документы и фотографии из их семейного архива, а также эскизы работ различных периодов их деятельности. В первом зале мемориального музея содержится более 30 акварелей и этюдов маслом, которые в 1940 х годах были переданы Весниными местному краеведческому музею. Этюды написаны, в основном, в Юрьевце, где Виктор, Леонид и Александр провели свое детство и юность, где они проводили свои студенческие каникулы. Здесь также можно познакомиться с эскизами, проектами, фотографиями их первых работ, среди которых самостоятельные проекты старшего брата для электростанции Шатуры, промышленные объекты Виктора, и театральные проекты Александра. Второй зал музея посвящен жизни и творчестве архитекторов Весниных в послереволюционный период.

Музеи/Галереи · Не задана

Палех

Дом-музей П. Д. Корина

В 1974 году в Палехе открылся Дом музей П. Д. Корина – народного художника СССР, лауреата Ленинской и Государственной премий, академика живописи. Современный мир знает и чтит Павла Корина как великолепного портретиста, автора исторического триптиха «Александр Невский» и проникновенных образов «Руси уходящей». Все вещи в музее подлинные, как и стены самого дома, старейшего деревянного сооружения в Палехе. Дом построен в конце 1860 х – начале 1870 х годов бабушкой художника по материнской линии Анной Тимофеевной Талановой на средства ее отца – купца 3 й гильдии Тимофея Дмитриевича Гунина. Дом состоит из двух частей: крестьянской избы (кухня и горница) и городской половины, – объединенных общим коридором. В теплое время года Корины жили в летней, убранной на купеческий манер, половине дома, которая обставлена мебелью ценных пород дерева, украшена произведениями искусства. В этом музее уникальная коллекция икон, иконописной графики, западноевропейской гравюры, которую собирал Павел Дмитриевич. Есть работы отца, братьев и самого П. Д. Корина: «Ветка рябины», «Палех строится», «Пейзаж с соснами» и др.

Музеи/Галереи · Не задана

Холуй

Государственный музей холуйского искусства

Холуй известен по преданию XIII в. и по летописи XVI в. В XVII в. о нем говорилось как о сложившемся иконописном центре, иконы которого расходились по всей Руси. Достопримечательностью села является Государственный музей холуйского искусства. Он был создан на общественных началах в 1959 г. С самого начала жители Холуя и окрестных деревень приносили сюда предметы быта, иконы, старопечатные и рукописные книги, живописные полотна. В фондах музея насчитывается более 5 000 экспонатов. Это высокохудожественные и уникальные работы холуйских мастеров: иконы, живопись, графика, скульптура (уникальные деревянные произведения XVIII–XIX вв.), образцы декоративно прикладного искусства, старопечатные и рукописные книги и вышивка XIX–XXI вв., выполненная в таких традиционных техниках, как белая гладь и строчка. Холуйские мастерицы вышивали занавес для Кремля, что говорит о высоком уровне мастерства, которым владели вышивальщицы. Самым обширным в экспозиции музея является раздел лаковой миниатюры, в нем представлены работы основоположников ремесла и молодых художников. Экспозиции и выставки постоянно обновляются, поэтому туристы смогут увидеть творчество холуйских мастеров во всем многообразии.