ТУТАМА
Город…
МестаПлощадкиАфишаМаршрутыГеохабы
Главная/Геохабы/г. Москва/Площадки
Герб: г. Москва

Площадки — г. Москва

К обзору

Площадки для мероприятий и досуга в г. Москва.

ОбзорМестаПлощадкиАфишаМаршрутыНаселённые пункты
Московский музыкальный театр «На Басманной» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский музыкальный театр «На Басманной»

Музыкальный театр «На Басманной» – место, где классика встречается с современностью и обретает новое звучание. Основанный в 2001 году заслуженной артисткой России Жанной Тертерян театр представляет публике мюзиклы, оперетты, музыкальные спектакли и комические оперы. Репертуар насчитывает 27 оригинальных произведений. Труппа из 30 профессиональных артистов вдохновенно воплощает на сцене богатство музыкальных традиций, соединяя их с оригинальными интерпретациями. Благодаря этому спектакли понятны и интересны зрителям любого возраста. Театр активно участвует в культурной жизни Москвы и России, привлекает внимание экспериментальными проектами и приглашает всех погрузиться в атмосферу творчества. Каждый спектакль дарит уникальные впечатления, благодаря которым хочется возвращаться вновь.

11:00–19:00Режим работы
  • Понедельник11:00–19:00
  • Вторник11:00–19:00
  • Среда11:00–19:00
  • Четверг11:00–19:00
  • Пятница11:00–19:00
  • Суббота11:00–19:00
  • Воскресенье11:00–19:00
1.0
Московский детский сказочный театр — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский детский сказочный театр

Детские театры всегда были прекрасным местом проведения досуга для всей семьи. Сегодня одним из самых известных детских театров в Москве является Сказочный театр, который был создан в 1989 году. Основатели – заслуженная артистка России, член Союза театральных деятелей России, художественный руководитель театра Миленина Ирина Петровна и заслуженный артист России, член СТД России, главный режиссер театра Миленин Михаил Николаевич. Попав в театр, зритель оказывается в атмосфере добра, чудес, сказки и любви. Перед спектаклями звучит классическая музыка. Здесь все пропитано атмосферой любви, уюта и добра. Постановки для дошкольного и школьного возраста никого не оставляют равнодушным и вызывают интерес даже у взрослой аудитории. Замок нежно розового цвета, в котором находится Сказочный театр, расположен в центре Москвы, отыскать его легко. Билеты можно приобрести на сайте или в кассе театра. Есть возможность забронировать билеты по телефону.

11:00–17:00Режим работы
  • Понедельник12:00–17:30
  • Вторник12:00–17:30
  • Среда12:00–17:30
  • Четверг12:00–17:30
  • Пятница11:00–17:00
  • Суббота11:00–17:00
  • Воскресенье12:00–17:30
1.0
Государственный академический Малый театр России. Сцена на Ордынке — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Государственный академический Малый театр России. Сцена на Ордынке

Государственный академический Малый театр России – драматический театр в Москве. Один из старейших театров России, сыгравший выдающуюся роль в развитии русской национальной культуры. Открыт 14 октября 1824 года. В 1914 году здание на Большой Ордынке, 69 по проекту арх. Н. А. Спирина было перестроено из кинотеатра «Кино Палас» в Театр П. П. Струйского. В первую очередь здание предназначалось для обслуживания населения района Замоскворечья. Позже Театр Струйского был преобразован в Театр миниатюр. Малый театр – хранитель традиций русского драматического искусства, основоположниками которого были М. С. Щепкин, П. С. Мочалов, П. М. Садовский и другие. Сцену Малого театра за два с лишним века его существования прославила целая плеяда великих актеров: М. Н. Ермолова, Г. Н. Федотова, А. И. Южин, А. П. Ленский, О. О. Садовская, А. А. Остужев, И. В. Ильинский, М. И. Жаров, В. Н. Пашенная, Е. Д. Турчанинова, В. Н. Рыжова, Б. А. Бабочкин, Н. А. Анненков, В. М. Соломин, Р. Д. Нифонтова, Э. А. Быстрицкая и др. Главный режиссер театра – заслуженный артист России лауреат Государственной премии России А. В. Дубровский. В труппе много известнейших, любимых народом артистов: Ю. И. Каюров, И. В. Муравьева, Л. П. Полякова, В. И. Бочкарев, В. К. Бабятинский, Е. К. Глушенко, А. В. Коршунов, С. Г. Аманова, А. В. Клюквин, Вл. Б. Носик, В. А. Афанасьев, В. А. Низовой, Г. В. Подгородинский, И. В. Петренко, А. В. Чернышов и многие другие – список можно продолжать. Труппа насчитывает более 120 человек, а общее количество работников театра – более 700. Труппу ежегодно пополняют выпускники ВТУ им. М. С. Щепкина. Малый театр сохранил свой оркестр, в составе которого музыканты высочайшего профессионального уровня, лауреаты международных конкурсов. В каждом сезоне Малый выпускает несколько новых спектаклей. Основу репертуара составляет классика русской и зарубежной драматургии. Особое место в нем отведено пьесам А. Н. Островского. Постановки Малого театра – это уважение к мысли автора, верность его духу и театральным традициям. Однако театр не чужд и современности. Регулярно он пополняет багаж произведениями современных драматургов и использует все новейшие сценические технологии.

11:00–23:00Режим работы
  • Понедельник11:00–23:00
  • Вторник11:00–23:00
  • Среда11:00–23:00
  • Четверг11:00–23:00
  • Пятница11:00–23:00
  • Суббота11:00–23:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
Театр «Новая Опера» им. Е. В. Колобова — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Театр «Новая Опера» им. Е. В. Колобова

Московский театр «Новая Опера» основан в 1991 году по инициативе выдающегося русского дирижера Евгения Колобова (1946–2003) и премьера правительства Москвы (впоследствии – мэра Москвы, 1992–2010) Юрия Лужкова. Почти полтора десятилетия «Новая Опера» оставалась ярким авторским и дирижерским театром. Творческие принципы Колобова, его бескомпромиссность в искусстве, созданная им команда единомышленников принесли театру любовь зрителей. Уход из жизни Евгения Колобова поставил перед театром необходимость перемен. Большую роль в этот ключевой момент сыграла главный хормейстер Наталья Попович. Сегодня репертуар «Новой Оперы» включает русскую и западную классику, оперу XX–XXI веков. Впервые в Москве на сцене театра поставлены оперы: «Тристан и Изольда» Р. Вагнера, «Пассажирка» М. С. Вайнберга, «Поругание Лукреции» Б. Бриттена, «Пушкин» К. Боярского. Театр «Новая Опера» имени Е. В. Колобова расположен в историческом центре Москвы, в живописном саду «Эрмитаж». Далекий прообраз здания театра – летний Зеркальный театр архитектора А. Н. Новикова (1910 год). Ныне здание «Новой Оперы» – неотъемлемый элемент архитектурного облика Москвы.

11:00–20:00Режим работы
  • Понедельник11:00–20:00
  • Вторник11:00–20:00
  • Среда11:00–20:00
  • Четверг11:00–20:00
  • Пятница11:00–20:00
  • Суббота11:00–20:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
Московский государственный академический театр «Русская песня» (Малая сцена) — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский государственный академический театр «Русская песня» (Малая сцена)

Малая сцена театра фольклора «Русская песня» расположена на Садовой Черногрязской улице. Небольшой и уютный зал рассчитан на 150 зрителей. Каждый, кто приходит сюда, отмечает особую атмосферу домашнего тепла, неповторимый национальный колорит и радушный прием. Репертуарная политика театра ориентирована на сохранение и распространение народной традиционной культуры. Ведущим коллективом театра фольклора «Русская песня», выступающим на Малой сцене, является Театр народной музыки под руководством Тамары Смысловой. На этой сцене также проходят концерты ансамбля «Славяне», проводятся фольклорные фестивали с участием коллективов из разных регионов России. В фойе театра можно часами рассматривать фотографии – на них запечатлены различные этапы творческого пути народной артистки России Надежды Бабкиной и ее коллективов. Уникальная коллекция кукол в национальных костюмах, изделия прикладных промыслов, авторская гжельская посуда – все это неизменно вызывает неподдельный интерес и восторг гостей театра. Центром фойе вот уже много лет остается дубовый стол и уникальные резные стулья – своеобразный символ прочных традиций, столь важных для театра «Русская песня». Когда то за этим столом обсуждались и рождались новые программы «Русской песни», писались сценарии уникальных фольклорных музыкально литературных композиций, в последние годы здесь проходят творческие встречи.

12:00–20:00Режим работы
  • Понедельник12:00–20:00
  • Вторник12:00–20:00
  • Среда12:00–20:00
  • Четверг12:00–20:00
  • Пятница12:00–20:00
  • Суббота12:00–20:00
  • Воскресенье12:00–20:00
1.0
Московский театр «У Никитских ворот» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр «У Никитских ворот»

Театр «У Никитских ворот» из числа немногих студийных театров, которые родились при советской власти, пережили непростые 90 е годы, в числе первых немногих получил статус официального государственного театра, а сами актеры, набранные основателем и художественным руководителем театра Марком Розовским из числа любителей, энтузиастов, давно уже профессионалы. И учат актерскому ремеслу и мастерству молодых коллег, часто – учеников Розовского. Сам Марк Розовский – фигура историческая. До того, как на свет появилась студия «У Никитских ворот», он руководил популярнейшим, может быть, самым знаменитым в СССР студенческим театром Московского государственного университета «Наш дом», в конце 50 х по популярности и оттепельной интонации «Наш дом» мог сравниться разве что с «Современником», который появился на свет в 1956 году. В «Нашем доме» играли Александр Филиппенко и Михаил Филиппов, Розовский ставил там Гоголя, Платонова, Когоута. Руководили театром трое: Альберт Аксельрод, Марк Розовский и Илья Рутберг, что для конца 50 х, еще не так далеко ушедших от недавней борьбы с космополитами тоже воспринималось чуть ли не как политический вызов. Хотя и студенческий, любительский, этот театр тоже не смог просуществовать долго и в конце концов был закрыт, но воспоминания – в первую очередь, о свободном творчестве, о духе свободы – сохранили многие, и кто работал бок о бок с Розовским, и кто был среди зрителей студенческого театра. «Наш дом» закрыли в 1969 году, «по результатам» Пражской весны, – Марк Розовский по прежнему хотел ставить у себя свободолюбивых чешских драматургов, но это было уже нельзя. Розовский работал на радио, в журнале «Юность», но параллельно уже в 70 м создал театральную студию при Государственном Литературном музее. В 1974 году стал главным режиссером Московского государственного мюзик холла, работал в Ленинградском БДТ, куда его пригласил сам Товстоногов, поставил «Амадея» во МХАТе, тогда еще неразделённом, спектакль, который держится в афише театра уже 30 лет. Но идея своего театра не покидала его, и вот в начале 80 х был объявлен набор актёров, и в 1983 году спектаклем по ранним чеховским рассказам «Доктор Чехов» на малой сцене Центрального дома культуры медицинских работников на улице Герцена (ныне – Б. Никитская) открыт был театр студия «У Никитских ворот». За ними последовали «Бедная Лиза», «Гамбринус», среди первых перестроечных спектаклей советского театра был и «Красный уголок» Розовского – по его собственной пьесе «Концерт Высоцкого в НИИ». Розовский оказался среди немногих смельчаков, кто в конце 80 х заявил о готовности перейти на полный хозрасчет, однако очень скоро стало понятно, что в условиях экономических реформ такое вот существование театра на самофинансировании совершенно невозможно, и с 1 октября 1991 года театр «У Никитских ворот» – равный среди десятков других столичных театров. Розовский – из тех, для кого принципиально важно наличие в репертуаре спектаклей самых разных, полярных жанров: есть притчи, есть мюзиклы, есть поэтические представления, комедии, драмы, трагифарс, классика как отечественная, так и зарубежная, и современная литература, представленная «Незабудками» Людмилы Улицкой, «Метелью» Владимира Сорокина, «Похороните меня за плинтусом» Павла Санаева. Небольшая, а правильнее сказать крохотная, сцена никогда не сковывала фантазию постановщика, не мешала размаху его замыслов. Здесь, в бывшей квартире доходного дома, поставлены были «Дядя Ваня» и «Вишневый сад», «Фанфан тюльпан» и десятки других спектаклей. Однажды Марк Розовский открыл для себя небольшой дворик театра, и это пространство стало площадкой для музыкального ревю «Песни нашего двора», в котором едва ли не вся труппа театра с удовольствием распевает дворовые песни 50–60 х и более близких нам лет. Поскольку популярность этого спектакля, который играют с весны и до первых холодов, остается неизменной, несколько лет спустя в афише появился зимний, комнатный вариант в том же жанре – «Песни нашей коммуналки». В репертуаре сегодня больше 30 спектаклей, так что не все удаётся сыграть хотя бы раз в месяц. Причем немало в афише спектаклей долгожителей, среди которых и «Доктор Чехов», и «Бедная Лиза», и «Роман о девочках», и «Песни нашего двора». Среди актеров, воспитанных Марком Розовским: Владимир Юматов, Ирина Морозова, Андрей Молотков, Александр Вилков, Маргарита Рассказова, Наталья Троицкая, Наталья Корецкая, Галина Борисова, Ольга Лебедева. 25 января 2012 года после 12 летней строительной кампании театр справил наконец новоселье и в дополнение к имевшейся сцене со зрительным залом на 70 мест получил новое четырехэтажное здание бывшего кинотеатра «Повторного фильма», с залом на 198 мест. Сцена оборудована по новейшим технологиям, установлена современная звуковая и световая аппаратура. При всех нововведениях сохранен исторический облик здания, построенного еще в XVIII веке, но также важно, что эта новая жизнь разворачивается в двух шагах от бывшего Центрального дома медицинских работников, где в 1983 году сыграла свои первые спектакли студия Марка Розовского «У Никитских ворот».

ВыходнойРежим работы
  • Понедельник11:00–18:00
  • Вторник11:00–18:00
  • Среда11:00–18:00
  • Четверг11:00–18:00
  • ПятницаВыходной
  • СубботаВыходной
  • Воскресенье11:00–18:00
1.0
Государственный академический Большой театр России (Историческая сцена) — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Государственный академический Большой театр России (Историческая сцена)

28 марта 1776 года Екатерина II подписала князю Петру Урусову «привилегию» на содержание спектаклей, маскарадов, балов и прочих увеселений. Эта дата считается днем основания московского Большого театра. Однако здание, которое уже в течение многих лет воспринимается как одна из главных достопримечательностей Москвы, появилось лишь много лет спустя. Содержание увеселительного заведения было делом финансово обременительным, и к 1804 году оно перешло в ведение Опекунского совета. Но уже через год случился первый пожар, уничтоживший старое здание театра. Иначе как Большим здание театра, возведенное в XIX веке, назвать было невозможно. Построенный на месте сгоревшего в 1805 году театра Большой Петровский театр, который был назван так по месту расположения на улице Петровка, открылся 18 января 1825 года. Его строил архитектор Осип Бове по приказу тогдашнего московского губернатора князя Дмитрия Голицына. Фасад здания колоссального размера был украшен портиком из восьми белокаменных колонн с конной тройкой Аполлона на фронтоне. После пожара 1853 года за восстановление театра взялся известный архитектор Альберт Кавос. Русский скульптор Петр Клодт создал известную ныне на весь мир скульптурную группу с Аполлоном. В августе 1856 года театр снова открылся в Москве. Роскошное внутреннее убранство зала и фойе с вензелем Николая II были подвергнуты значительным изменениям с приходом советской власти. Некоторые детали интерьера были уничтожены по идеологическим соображениям: в советское время в Большом театре проводились крупные политические мероприятия. Восстановить убранство XIX века удалось только после реконструкции 2005–2011 годов. Реставраторы постарались не только воссоздать исторический облик здания, но и сделать театр более удобным для зрителей. Площадь увеличилась почти в два раза: прибавилось несколько подземных этажей с репетиционными классами и Бетховенский зал. Сейчас Большой театр является главной культурной доминантой столицы. Театр включает в себя оперную и балетную труппы, сценно духовой оркестр и оркестр Большого театра. Имена оперной и балетной школы – это достояние всей России и всего театрального мира. Здесь трудились и прославились выдающиеся мастера сцены – Ирина Архипова и Юрий Григорович, Иван Козловский и Евгений Нестеренко, Евгений Светланов, а также известные всему миру балерины – Галина Уланова, Майя Плисецкая и Марина Семенова. Большой театр в Москве представляет одну из главных мировых театральных сцен. Он играет ведущую роль в формировании русской музыкально сценической школы и в становлении русского национального искусства, в том числе прославленного русского балета.

10:00–18:00Режим работы
  • Понедельник10:00–18:00
  • Вторник10:00–18:00
  • Среда10:00–18:00
  • Четверг10:00–18:00
  • Пятница10:00–18:00
  • Суббота10:00–18:00
  • Воскресенье10:00–18:00
1.0
Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский музыкально-драматический цыганский театр «Ромэн»

Московский музыкально драматический цыганский театр «Ромэн» был основан в 1931 г. при содействии наркома просвещения А. В. Луначарского как явление уникальное национальной культуры. Возникновение театра стало важнейшим переломным моментом в судьбе цыганского искусства, которое раньше было представлено только хоровой песней и пляской. Несмотря на огромное количество театров разных направлений и тенденций, «Ромэн» занимает свое особое место как в театральной жизни Москвы, так и в общем театральном процессе не только потому, что он единственный профессиональный цыганский театр, но и потому, что более 90 лет сохраняет традиции подлинной национальной культуры, поднимая при этом острые проблемы сегодняшнего дня и решая их в разных жанрах: трагедии, психологической драмы, комедии и мюзикла, не забывая при этом использовать свое главное богатство – фольклор, музыку, танец. В репертуаре театра сегодня 18 спектаклей – от классики до современной драматургии. Некоторые из них живут не один десяток лет, другие же появились совсем недавно. Ежегодно театр радует новыми премьерами. Зрители тянутся к нему с любовью и преданностью настоящих друзей. Их привлекает яркость, музыкальность, национальный колорит и особая энергетика этого удивительного живого организма – театра «Ромэн».

10:00–23:00Режим работы
  • Понедельник10:00–23:00
  • Вторник10:00–23:00
  • Среда10:00–23:00
  • Четверг10:00–23:00
  • Пятница10:00–23:00
  • Суббота10:00–23:00
  • ВоскресеньеВыходной
1.0
Театр «Мастерская П. Н. Фоменко» (старая сцена) — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Театр «Мастерская П. Н. Фоменко» (старая сцена)

Московский театр «Мастерская П. Н. Фоменко» был основан в июле 1993 года указом мэра города Москвы. Возник театр, соединивший в себе стремление к поискам и экспериментам с традициями русского репертуарного театра. С труппой «Мастерской» разные режиссеры осуществляют свои замыслы, осваивают сложные пространства, работают в разнообразной стилистике. В 2013 году «Мастерская Петра Фоменко» открыла для зрителей экспериментальное направление своей деятельности. Более десяти лет до этого в театре проводились вечера проб и ошибок, на которых артисты и режиссеры театра показывали труппе свои самостоятельные работы над теми или иными литературными произведениями. Некоторые из них выросли в спектакли и вошли в репертуар «Мастерской» – театр решил делиться со своим зрителем наиболее интересными экспериментальными работами. Рожденные в стенах «Мастерской» работы неоднократно становились лауреатами различных театральных премий, получали призы и награды на различных международных театральных фестивалях. Театр продолжает развиваться. В его репертуаре уже несколько лет есть лекции о театре для детей, поэтические и музыкальные вечера. Выставки живописи, фотографии, скульптуры, театрального костюма в фойе Новой сцены «Мастерской Петра Фоменко» стали неотъемлемой частью творческого процесса.

11:00–21:00Режим работы
  • Понедельник11:00–21:00
  • Вторник11:00–21:00
  • Среда11:00–21:00
  • Четверг11:00–21:00
  • Пятница11:00–21:00
  • Суббота11:00–21:00
  • Воскресенье11:00–21:00
1.0
Театр им. Евгения Вахтангова. Основная сцена — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Театр им. Евгения Вахтангова. Основная сцена

Театр Вахтангова – один из самых популярных театров в России, который много гастролирует внутри страны и за рубежом. Прекрасные артисты и режиссеры работают для того, чтобы Вахтанговский театр мог вдохновлять и радовать зрителей. Регулярно театр показывает записи спектаклей в кинотеатрах, ведет прямые трансляции в интернете, проводит экскурсии по закулисью. В 2021 году Театру Вахтангова исполнилось 100 лет. Его официальная история началась 13 ноября 1921 года – в день премьеры спектакля Евгения Вахтангова «Чудо святого Антония» в здании на Арбате, 26. С тех самых пор адрес театра неизменен. В 1922 году вахтанговцы сыграли премьеру «Принцессы Турандот», ставшую визитной карточкой театра на долгие годы. Сегодня Театр Вахтангова играет спектакли на 6 площадках в самом центре Москвы: Основная сцена, Новая сцена, Симоновская сцена (Камерный зал и «Амфитеатр»), студия, арт кафе. В репертуаре – классические драматические спектакли, современные пьесы, оперетты, танцевальные шоу, комедии и трагедии, детские спектакли и поэтические вечера. В спектаклях Вахтанговского театра задействованы всенародно любимые артисты старшего поколения и восходящие звезды отечественного театра и кино: Людмила Максакова, Ирина Купченко, Евгений Князев, Сергей Маковецкий, Владимир Симонов, Алексей Гуськов, Геннадий Хазанов, Мария Аронова, Юлия Рутберг, Марина Есипенко, Лидия Вележева, Нонна Гришаева, Ольга Тумайкина, Андрей Ильин, Владимир Вдовиченков, Александр Олешко, Виктор Добронравов, Евгения Крегжде, Леонид Бичевин, Ольга Лерман, Мария Волкова и многие многие другие.

12:00–20:00Режим работы
  • Понедельник12:00–20:00
  • Вторник12:00–20:00
  • Среда12:00–20:00
  • Четверг12:00–20:00
  • Пятница12:00–20:00
  • Суббота12:00–20:00
  • Воскресенье12:00–20:00
1.0
Московский театр иллюзии. Основная сцена — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Московский театр иллюзии. Основная сцена

В 2022 году произошло поистине уникальное объединение двух театров – Московского драматического Театра на Перовской и Московского Театра Иллюзии. На сегодняшний день – это единственный в столице театр, совмещающий в себе два диаметрально разных жанровых направления – драматическое и иллюзионное искусство. Своим днем рождения Московский театр иллюзии считает 18 февраля 1989 года. Основатель театра – заслуженный артист России Анатолий Ляшенко. Московский драматический Театр на Перовской открылся 1 ноября 1987 года спектаклем по драме Августа Стриндберга «Фрекен Жюли» в постановке режиссера, основателя театра, заслуженного артиста России Кирилла Панченко. В репертуаре Основной сцены – иллюзионные и цирковые шоу, музыкальные сказки и мюзиклы, клоунада и шоу с дрессированными животными. В репертуаре Сцены на Перовской спектакли по произведениям русских и зарубежных классиков, современных драматургов, а также русские народные сказки. Директор театра – Эдуард Асланов. Главный режиссер – заслуженный деятель искусств РФ Артем Бибилюров.

10:00–19:00Режим работы
  • Понедельник10:00–19:00
  • Вторник10:00–19:00
  • Среда10:00–19:00
  • Четверг10:00–19:00
  • Пятница10:00–19:00
  • Суббота10:00–19:00
  • Воскресенье10:00–19:00
1.0
Детский театр «А-Я» — фото 1
Театр · Не задана
подсобного хозяйства Воскресенское

Детский театр «А-Я»

Театр «А Я» был основан в 1990 году Вячеславом Еременко. Первой постановкой стало игропредставление по сказке Е. Шварца «Война Петрушки и Степки Растрепки». Театр прошел непростой 25 летний путь от экспериментальной студии до профессионального театра. Сейчас в репертуаре есть отечественная и зарубежная классика («Горе от ума» А. С. Грибоедова, «Ревизор» Н. В. Гоголя, «Конек горбунок» П. Ершова, «Золотой горшок» Э. Т. А. Гофмана), сказки народов мира и экспериментальные проекты. Театр «А Я» организует ежегодный фестиваль детских спектаклей «Чудо близко» и является одним из организаторов Лаборатории современной детской драматургии, в рамках которой для детской аудитории пробует работать множество современных драматургов и режиссеров.

10:00–18:00Режим работы
  • Понедельник10:00–18:00
  • Вторник10:00–18:00
  • Среда10:00–18:00
  • Четверг10:00–18:00
  • Пятница10:00–18:00
  • Суббота10:00–18:00
  • Воскресенье10:00–18:00
1.0
←1…272829…101→
ТУТАМА

Единая платформа для досуга и путешествий: места, площадки, события и маршруты.

Каталоги

  • Все каталоги
  • Места
  • Площадки
  • Афиша
  • Маршруты
  • Геохабы

Сервис

  • О ТУТАМА
  • Как работать с сервисом
  • Для бизнеса
  • Для государства
  • Тарифы сервиса
  • Поддержка

Юридические документы

  • Политика обработки персональных данных
  • Пользовательское соглашение
© 2026 ТУТАМАОрганизаторам и площадкам →